2007年9月2日 星期日

ㄚ今影評:【向雪許願】…家是永遠的避風港!


原文出處:http://tw.myblog.yahoo.com/suchin-0921/article?mid=2814&prev=2830&next=2807





「這匹馬如果沒贏得這場比賽,就會變成沙西米。」

「為什麼?」

「一匹比賽的馬一年如果賺不到一百萬,就不值得栽培、飼養牠了!」

一匹馬辜且得為自己的生存價值奮鬥,何況是人呢?

《向雪許願》是雪的故事,是馬的故事,更是人的故事;有白雪的冷漠,有動物的靈性,更有人的感動。看到片名覺得好冷好冷,什麼東西不好許願,一定得向雪許願嗎?如果覺得冷,記得多帶一件衣服進電影院,免得著涼了。哈!開玩笑的啦,本來電影院裡的空調都是超級冷,看電影時總得多帶一件衣服的囉!

說到冷,還真冷,因為這是日本北海道冬天的故事,整部片子都充滿了白白的雪,每一個人都穿著厚重的衣服,再加上電影院的冷氣,不知不覺就讓人打個冷顫,不過不用擔心,隨著故事的流走,各位的「心」一定愈來愈溫暖的。

《向雪許願》是改編自鳴海章的小說【輓馬】,輓馬是北海道的傳統賽馬,不是一般常看到的只是以速度為競賽依據的賽馬,而是除了比速度之外,比的更是耐力與馱力,參與競賽的馬必須馱負重重的鐵橇,而且還是高低起伏又不平整的跑道。而世界唯一的輓馬競賽就在北海道。且讓ㄚ今慢慢細數圍繞輓馬賽的感人電影《向雪許願》。

阿學來到了北海道的輓馬競場,把身上所有的錢都投注在一匹最不被看好的馬上,他的孤注一擲式的逆勢操作並沒有成功,身無分文的他,徒步走到了一座馬場。原來這是阿學的老家,各位可能會以為他一定窮途潦倒、衣衫破舊、滿臉疲憊,又失魂落魄式的回到了家。哦!不,他可是衣衫畢挺,一副大企業家,像是衣錦榮歸似的。只是馬場老闆--他的哥哥,見到他的反應竟是出奇的冷漠,甚至還可感受到他那深深的怒氣,而會收留阿學住下來,只是因為輓馬競賽前,馬場裡所有的人員都不可以離開馬場,既然已經進來了,就不可以再出去了。

我們常說「家是避風港」,當我們有任何的委屈、或遭受任何的挫折,甚至闖了大禍,家人總是保護我們的最後一道防線。因為他們包容的愛,竟能承受我們情緒性的無理取鬧,還得為我們療傷止痛,更可能因之而惹來許許多多的麻煩事。因此,已離家十幾年、也從未捎來任何訊息的阿學,忽然風塵僕僕的從東京回到老遠的北海道時,哥哥已心知肚明,就算不知弟弟到底出了什麼事,也一定不是件好事。

「你為什麼回來?」

「想看看你與媽媽,就發現我已在北海道帶廣了。」

是失魂落魄,是魂不守舍,狼狽嗎?那倒沒有,還是保持著光鮮的外表,只是精神萎靡,任誰都可猜出他必定出事了。

「媽媽呢?怎沒看到她?你們沒住在一起嗎?」

「在十幾年前,你已判了媽媽死刑,你為了與富家女結婚,竟謊稱媽媽已過世……」

以前常聽到類似的故事,住在鄉下的父母可能靠著種田、打魚或撿破爛,辛辛苦苦的把兒子拉拔長大,讀到博士、醫生,後來認識了家境很好的女孩子,也論及婚嫁,但他竟也告訴女方他的父母已亡。「讀書,讀到背部上去!」所有的仁義道德,為了面子、為了那一絲絲的虛榮心,都已消失殆盡。即使父母再不體面,畢竟生了我們、養了我們,更是百般呵護我們的啊!怎麼忍心如此傷害他們呢?縱使他們默許、也原諒了我們的不懂事,總有一天還是付出代價的。

阿學付出了沈重代價,老婆跑了,公司破產了,還留了一大堆爛攤子在東京,逕自一個人逃回了北海道,躲在他那最後的避風港。

媽媽見到了嗎?當十幾年前曾重重的傷害了媽媽之後,哥哥豈會輕易透露媽媽的去處。各位心裡可能嘀咕著:媽媽過世了嗎?難道哥哥連媽媽的墓地也因太多的氣而不告訴阿學嗎?

哈!日本可是個高齡社會,在本片裡怎會作如是的安排呢?難道非得看到阿學悲傷、後悔、自責到泣不成聲、呼天搶地、要死要活的、「子欲養而親不在」爛情劇情,才叫感人嗎?其實一個原本那麼重要、熟悉又愛我們的人,幾年後竟發現他竟然不認得我們,但口中仍不斷念著我們的名字時,那才真正是痛不欲生的悲傷、後悔與自責,刹時所受到的衝擊直讓人想一死了之。

媽媽得了老人痴呆症,哥哥因為工作的關係,無法隨時伴在她身旁照顧她,只得送到安養中心。剛開始阿學無法理解哥哥怎不把媽媽留在身邊照顧,但他可知當健忘症狀愈來愈嚴重時,只要一閃神,或短暫的離開了視線時,可能因之而危害了媽媽自己本身,更可能而對周遭的人或環境造成重大的危險。

在現在高齡化、少子化的社會,老人安養的問題將是未來最重要的課題,假使國家老人的社福政策規畫的周全,對於子女所帶來的困擾相對的減輕了不少,但國家的財政負擔又是一筆天文數字,最後還是轉嫁到老百姓的身上。不過,如果輕忽了此一課題,所付出的家庭、社會成本更是難以估計的。

姑丈在他中年時,即罹患了老人痴呆症,起初只是偶爾的健忘,後來病情加重只得辦理退休、離開工作職場,姑媽就成了全職的特別護士了。其實有姑媽照顧,一切都沒問題的,但是姑媽的身體竟有了狀況,本來也不以為意,直到已經無法忍受時,去醫院檢查的結果竟是卵巢癌末期,從發病至往生只有短短的不到一年的時間,但是姑丈呢?有人表示「該走的不走,竟讓好好的人走了。」

當然那是心疼姑媽的情緒性言詞,但認真想一想爾後姑丈怎麼辦呢?雇用看護?送到安養中心?這兩個方案都被表哥、表姊否定了,他們表示要自己照顧,對於表哥、表姊的孝心,我們都非常感動,但是又心疼他們往後日子的難與苦。旁人是無法理解長期照顧一個失智老人的辛苦的,況且還得兼顧工作呢,否則經濟問題誰來解決呢?

寫了這麼多,都沒有寫到什麼是「向雪許願」。

生日時,得在蛋糕的燭光下許願;而許多地方更有所謂的許願池;而最常許願的地方可能是對自己所信仰的神囉,也許是就地禱告,也許是焚香拜拜。

馬場裡有一匹冠軍馬,忽然得了重病,照顧牠的馬場人員心急如焚,其中一個人堆了一個藍球般大的雪球,搬到屋頂上,由於屋頂有點斜坡,第一次那雪球又滾了下來,只得再試一次,這次成功了,屋頂上就擺放一個大雪球了。為的只是向老天祈求讓這匹馬能好轉且痊癒。但冠軍馬仍沒度過這個難關,那雪球呢?它破裂了,是天意?還是巧合呢?

而劇中再一次的「向雪許願」也是為了一匹馬,就是為了那匹差一點變成沙西米的馬了,不是因為牠生病,而是為了再一次的參與輓馬賽,希望牠能獲勝,而能免於變成沙西米的命運。不管是向神禱告、丟銅板許願、生日願望,或是如同本片的向雪願,「心誠則靈」嗎?其實也不要計較那麼多,那是人們的一種心靈寄託,如果實現了,是我幸;假使不如所願那也是宿命罷了。

那匹馬成了沙西米了嗎?阿學找回迷失的自我了嗎?而哥哥又原諒了阿學了嗎?不管結局如何,不論老家是何等的不堪,家人永遠都是包容我們、愛我們的,「家」並不僅是我們避風港而已,更是指引的一盞明燈。

記得,回家告訴爸媽:「我愛您們!」

記得,珍惜愛我們及我們所愛的人!!

2007年8月31日 星期五

彌勒熊影評:2007年8月31日上映電影短評

本周8月31日共9部新片上檔,及包括一個小型影展--【德米與華達的影像愛情世界】,9部新片為【玩命對戰】、【鬼訊號2:靈異透視】、【向雪許願】、【沉睡的青春】、【基因決定我愛你】、【可瑪貓】、【恐怖拜訪】、【日正當中的星空】、【秒速五公分】,短評如下…



【玩命對戰】:
東西兩大動作明星對打是一大賣點,本片在西方一片叫好,其狀況類似神鬼無間。港片式的警匪對戰與臥底身份複雜性辨證,再加上變臉的伏筆懸疑性,不到最後關頭不知其結果!不過,這對長期欣賞港片的台灣朋友而言,仍屬可預期!李連杰在本片英文流利到讓人印象深刻,念白進步可不只一點點喔!這將會是他未來在好萊塢有機會扮演其他角色或是演技上突破的契機。


【鬼訊號2:靈異透視】:
第一集沒看過沒關係,這一集真是精彩極了!除了一般鬼片恐怖片必備的嚇人技倆,還多了東方輪迴的神秘色彩,令本片在某方面來說有其不俗的表現,男主角一人撐起大局,相當厲害!特效場面與情感描寫細膩感人,對有相關生離死別經驗的人來說,應有另類的療效,彌勒熊本周相當推薦的作品!


【向雪許願】:
那些馬兒一大早跟著訓練師在薄霧的清晨裡,辛苦又有元氣的練習著,絕對讓你有特殊的觸動,兄弟及母親的互動讓人晞噓不已而又感動,日本人壓抑的情感流竄,基層工作者的努力群像,讓你覺得看完之後,有種充滿力量想活下去的動力及思惟!值得一提片中很多硬底子的演員都有稱職又出色的表現,大家搶戲搶的兇但又激盪出不少火花!幾場兄弟的衝突都有現場直擊的POWER,被打的弟弟看到成品一定覺得打的精彩而值得吧!


【沉睡的青春】:
本周絕對值得一看的國片,金獎編劇鄭芬芬的大銀幕處女作,表現出青年人愛情的模糊地帶,因新聞事件引發出的腳本,其關注角度多元而誠懇,個人相當看好她將來的表現!張孝全一人分飾兩角的表現也許有機會在金馬獎穫得提名,女主角外型亮眼,應是未來會常出現的明日之星。特別花了錢去學習修手錶的戲,個人相當喜愛也覺得戲味十足,在談情說愛之餘,增添不少對兩人關係可資探尋的線索,其他配角也都是大家耳熟能詳的熟面孔,友情的演出也都讓電影加分不少!


【基因決定我愛你】:
本片贏在更多的資金與卡司,為顧及大陸市場的經營模式以後將會是主流,上星期已有【天堂口】問世,將愛情與科技結合的點子新奇有趣,不過,劇中四名主角戲份明顯分配不均,反而削弱了張力及趣味,關穎雖有突破表現,但我很想問導演,她幹嘛從頭到尾每換一個CUT就換一套服裝呢!真令我百思不得其解啊!反而戲份少的可憐的彭于晏、何潤東更散發出年輕人應有的朝氣與熱力,親熱戲如能自然一點,相信說服力必定大增,喜歡現代愛情喜劇的人倒是可以一看!


【可瑪貓】:
有童心的一定要看,沒童心的人更需要看!從頭到尾幾乎沒有對白的本片,拍出屬於童年時的心境,用一格一格拍出的效果,雖沒有開天闢地般的震撼人心,但細膩溫馨的劇情,卻是一部值得闔家觀賞的好電影,可瑪貓可愛極了,跟她的摯友們一同為大家敘述了屬於他們可愛世界發生的點點滴滴,友情的可貴,即使如片中最後現身的怪物,也絲毫無招架之力囉!清新自然、可愛動人,本周彌勒熊大大的推薦喔!^ ^ ~ 喵!


【恐怖拜訪】:
選對了演員及導演,即使很B級的電影內容,都能有起死回生的神奇效果,一干優秀一級的好演員共同出演的恐怖片在很棒的導演手裡,不至於落入俗套,尤其前半段妮可與男友友人吃飯的那場戲,實在很讚!漸漸進入片中恐怖氛圍時,不需過度特效或特別嚇唬觀眾,靠著演員演技與眼神,絲絲入扣緊張刺激,最後災變時,雖然無可必免的進入較為娛樂性強的視覺安排,但仍屬操作成功的消暑娛樂電影囉!


【日正當中的星空】、【秒速五公分】:都還沒看,等看過再跟大家分享囉!有需要參考資料者,請在版上自行搜尋謝謝!

2007年5月23日 星期三

女性的自省與自覺【陷索】




一樁命案造成一名女子意外喪生,也引發周遭身為目擊者、媽媽、妹妹、妻子、與死亡女孩自己對生命的轉向及浴火重生的契機,並給了導演為女性同胞發聲的著力點…。

基本上整部戲以類【Crash衝擊效應】式的架構為主體,但型式上則更為絕對與實驗性,五段故事切割的相當明顯,僅僅以該命案事件來延伸貫穿,可見導演對自己深具信心,也留了相當大的空間與想像待觀者自我完成,這也讓它變成一部自覺度很高的作品,不論對電影本身或對觀眾而言,而未說明的部份,亦顯示了作者的寬容大度。

以第一段來說,母親整天對女兒的霸佔強索與無理咒罵,終於在她要外出約會前夕達到臨界點,而面對不斷講述連續殺人狂行為的男友,要求對方以皮腰帶緊箍自己雙手,甚至於希冀感受被強暴之後,來證明自己存在感的女兒,還是打了通報案電話讓母親不至於絕望。

緊接著,一家三口不斷尋找手臂有12:13文字刺青,指間有胎記失蹤的姐姐,妹妹甚至於很可能因為方便找尋,還親自擔任驗屍官的工作。而多年來父母不放棄的用心,無形中卻早已轉化成她內心深深窒錮的煎熬,該名幾乎符合條件的屍體出現,讓早已瀕臨崩潰的她,似乎終於可以卸下一切包袱,但母親一句:「那不是她,她還活著…,我永不放棄,一如我不放棄你一般…」,又再次拉著她回到地獄的深淵,她發狂的焚燒所有多年來的線索,才算為自己找到一個平衡點。

而真正女孩母親的出現,卻帶來更為勁爆的內情與發展,被繼父強暴…與女人同居…等等,再對照母親得宜的外表談吐,女孩的變型也許來自對母親的叛逆或逃離,母親出手的闊綽以錢解決問題的方式,我們可以說她深黯人情,或說她從來不懂得如何表達對子女的關愛…是職業是來自遺傳或其他…,所以她立刻決定帶著孫女遠赴華府…為彌補未完成的愛或再造成另一次的悲劇也未知?但她至少給了小生命一個希望!

而最後一段 Dead girl現身則讓我們看到她至為不忍的小小心願,為自己帶來萬劫不復的遭遇,為了一圓孩子生日的祝福,她必需為人“性服務”還是對著兇手撒謊,講述自己過去得到生日禮物的經驗…,她也會為愛人同志的不幸動手打人,海扁對方。對她來說,生命有如夾縫中求生存的茍延殘喘,死亡對她而言過程是痛苦萬分,結果則未嘗不是另類解脫。當然,她也不知道自己一死所引發的“衝擊效應”!而為女兒帶來將來的希望,這也諷刺的變成送給她的“禮物”嗎?

但整部戲真正讓我震撼不已的是兇手太太在知情之後,驅車帶著所有被害女子的證據,前往警局在剎那間決定轉頭回到寓所的那場浴火重生的戲,她把身上僅有的衣裳投入大火切斷與丈夫一切的瞬間,完成了電影最高潮。

其實劇中男性角色幾乎是隱誨不明,或是負面價值的,導演一直著重在女人如何看待女人的角度(其實導演Karen Moncrieff也是女的,呵呵!)因此,我們可以看到劇中母親面對女兒的蕾絲邊親密愛人只淡淡一句:「我家裡不能有毒品,但我非常歡迎你來同住!」在那時刻,一個短短的moment,讓我感到溫馨至極!畢竟所有的不幸難道就要女人為難女人嗎?

五段戲都戲味十足,緊扣中樞,每位領銜主演的演員都表現出色極了!而如我前面文字所言,所有你觀後的想像與感言,尚待每一位觀眾延伸到你的生活與周邊,當然也留給你來自我反省及完成吧!

2007年5月22日 星期二

再創視效奇蹟--【神鬼奇航3:世界的盡頭】



神鬼奇航第一與第二集,已經讓大家見識到好萊塢挾其優秀的視效製作在幕後精彩的操刀,不誇張...單單本集後面兩隻大船──幽靈船與鬼盜船,及眾家人馬在暴風雨中一面互攻,一面要與海神女妖的滔天大浪相抗衡的40分鐘裡,即已讓你值回票價(聽說他們又多花了60天的後製)!也令其餘視效電影又多了一個難忘其項背的門檻...!
看此部電影的感受竟與昨天的【史瑞克三世】有著無比相同,他們都從一開始的不被看好,到創造令人剮目相看的影史新紀錄...!而且觀眾的反應又比一般的娛樂電影,有些許的不同,共鳴感非常強烈,可見他們所扮演的角色已深化至大家的潛意識並取得了一個位置...!
所以,重點在於如何達成任務及每個人心懷鬼胎、爾虞我詐、機關算盡...,最後是皆大歡喜還是死得其所?大家應該蠻關心的吧!呵呵!這部份就待觀眾進戲院觀賞自得分曉!小的我在此就略過不表...!
而周哥潤發在片中一開始現身以流利英文邊演邊說,讓人印象深刻,他真的在語文上進步很多,並且也更具國際巨星的架勢,是否能拿出更讓人為之期待的演藝成績,或是突破華人固定先天條件的局限,倒是頗值得觀察?他在劇中以新加坡海盜王一角與主角群們的對手戲,亦相當關鍵而重要,他能在這樣的賣座巨片中佔了個位置,也算是演藝生涯的另一開端!希望那天有機會也可以欣賞到由他掛帥演出,如【姨媽的後現代生活】這般優質的西洋喜劇,那就更值得一看囉!呵呵!
總之,神鬼奇航在本集最後一部曲當中,對於之前懸而未決的事件,及神秘的聚魂棺,以及幾代之間的感情糾葛...眾人錯綜複雜的關係,總算也有了完整的交代,而男女主角在打鬥中的婚禮堪稱一絕...!
而且而且,大家一定要把字幕看到完喔!因為最後的最後,還有結局的結局喔!呵呵!

2007年5月21日 星期一

家庭倫理大喜劇【史瑞克三世】



算算史瑞克(2001)的問世到現在轉眼已經6年了,時間過的還真快,經過第一集的王子救公主到第二集的搶婚大戰,這一集他們也總算有了愛情的結晶!(淚)…。而觀眾們從一開始的排斥(因為男主角又髒又醜)、好奇到現在的欣然接受,這部專門顛覆還有開其他經典童話人物玩笑的電影,也為自己創下了一些驚人的票房成績,及贏得觀眾的喜愛與肯定…。

從今天爆滿的媒體人現身參與即可略知一二…,更不用說滿場無間斷的笑聲。

不過,這一集除了必要性的笑料、橋段與正邪大鬥法…,真正吸引我注意的是幕後製作團隊在動畫技術上的進步及領先群倫。舉例來說:片頭一開始那位帶「賽」、迷死人不償命、喜歡甩秀髮加 slow motion的白馬王子,一個斗大的臉部特寫,細膩生動的五官表情盡顯製作群的技術與自信(已經有接近90%逼近真人的視覺感),你甚至於可以透過他臉上的表情立刻感染到該名角色的情緒變化…,總算歷經各大動畫組織百家齊放各自研發重點不同的動畫技術,而今讓我看到一種新的、成熟的技巧成型!這真是動畫史上一個重要的進展呢!(君不見快樂腳裡企鵝們逼真的寫實,但一遇到真人也只敢key上去而已,可見真人表現上的門檻有多難!)

再如梅林一角穿著半截短裙,其露出的膝蓋與小腿的部份,明眼人一眼即可看出其精良而複雜的建模,最後擬真的上色 rendering,再加上似乎還有多加了真人捕捉動作技術合一的結果,活靈活現完全掌握到角色的特點及表現出寫實的效果…!真是令人眼睛一亮及嘆為觀止呢!

整部電影的流暢度及腳本的編寫,已經完全融入了觀眾對於史瑞克家族(含貓劍客、驢子、費歐娜公主、三隻小豬、薑餅人、小木偶……等等)的高度認同,而且他們對於主配角的特性都有充分的發揮(父王去世前也是搶戲到不行),呵呵!反正,不管你抱著消費、看好戲、娛樂的心態,或是以從事相關行業觀摩的角度來欣賞本劇,都可以讓你得到很大的滿足…,更不用說整部戲洋溢著導演、編劇,有意無意為史瑞克一家族的幸福所做的演繹…。

從一個討人厭的怪物到變成新一代的動畫螢幕新偶像,史瑞克的確創造了很多紀錄與傳奇…!

彌勒熊真心推薦給大家,這部好看、好笑、有裡子、有面子的電影喔!

2007年3月17日 星期六

2007年3月16日上檔新片觀影小評:





本周3月16日上檔新片共有八部:《近距交戰》、《薄暮之光》、《現在只想愛你》、《愛情翹翹板》、《門徒》、《快樂頌》、《萬鱷巨獸》、《五路追殺令》,短評如下:

《近距交戰》:這是本周最推薦必看佳片。一次大戰一樁被遺忘的奇蹟,英、德、法三方正在前線交戰,打的是戰況激烈、互有死傷、好不熱鬧,但就在聖誕夜當天,因為其中一位有著特殊身份的士兵(他在服兵役前是德國最著名又受到尊重、喜愛的演唱家)與他的女朋友(亦是演唱家),突破關哨翩然來到戰場,來為他們的將士們獻上平班夜的祝福與溫暖。當有如天籟般的聖歌歌聲響起時,所有英、德、法的官兵,內心莫不受到極大的衝擊與安慰,大家心裡面的戒備放下了,臉上的線條也柔和了…而更誇張的事還再後面呢?呵呵!電影中安排了神父、教廷、代表政府的將軍,當軍官的兒子,以及來自各階層的人,各方角力的結果,將人性中最醜陋的一面,與不可能發生的奇蹟事件,激盪出令人無限省思的動人詩篇,就在那個人性最光輝與最接近神的剎那的那一個平安夜…!^ ^

《薄暮之光》:這部電影是北歐國寶級導演郭利斯馬基之最新作品,一般觀眾也許會不適應其冷調的手法,但是在藝術之純粹性上,導演的作品有它一定的地位與價值。鏡頭與對白仍維持其一貫的幽默及舞台劇型式,演員之念白與表演也是一昧的幾乎不帶感情,而這正是導演要觀眾在看到畫面後,因為其停留或靜止的停格,多一分反求諸己的action,這跟平常快速與含糊交代或是一直不斷給你很多很多訊息的現代電影有很大的不同,帶著濃濃的古典氣息。而本片男主角幾近如狗般的忠實性格與反社會性,為他帶來很多的不幸,但這也是導演欲透過男主角的行為模式,對所謂的現代化、社會化、集體化的控訴,他更關注的是小人物的處境,及對國家政府社會的忽視個人獨特性的價值提出反思,最後男女主角交握兩手的一剎那,閃動著讓人動容的--『薄暮之光』。(這是我個人相當喜愛的作品)

《現在只想愛你》:這部電影幾乎是因為女主角宮崎葵的表演,才有其價值與說服力。故事敘述男主角玉木宏所飾演的大學生(一名有著令他羞恥沒自信的皮膚病患者),在開學的第一天就遇到一個怪怪的女孩(宮崎葵--怪病纏身,必須靠藥物抑制生長才得以保住性命),女孩幼稚的行為反應,與童稚般的熱情,讓一直因塗抹帶有臭味的藥膏治病,而不敢與人接觸的他成為好友。兩人一直沒有特別的告白,但卻有同居的經驗。而另一位讓男主角心動的成熟女性出現,讓三人的關係產生微妙的變化,最後因動情的女主角雖嘗到了戀愛的美好,卻要付出生命的代價,因此她選擇了不告而別。先前男主角不經意的指導,反而促使女主角成為一名優秀的攝影師。場景轉到多年後,男主角隻身來到美國紐約,當他看到女主角為他所做的一切犧牲之後,那份讓他刻骨銘心的真愛,讓他想對她說一句:「我愛你…」。

《愛情翹翹板》:這也可以說是兩位女主角的愛情生涯成長日記,雖然中間夾雜著兄妹相戀的亂倫情節,不過,更多的是倆人之間奇妙的互動,與導演自傳體手法相呼應,相當令觀眾感同身受。琦琦、小愛是大學同班同學,新學期的開始,小愛從鄉下搬到城裡,兩人有更多時間與機會相處。兩人還互邀對方到家中作客,雙方的家長怎麼也沒到,兩人關係有著同志愛的成份。而琦琦的哥哥山杜也跟妹妹搞曖昧(不知道台灣版本有沒有修剪,並沒有文宣材料中的袒誠相見畫面出現),小愛也並沒有真正的發現琦琦與哥哥山杜的情事。而最後在一場四個人(加上山杜的“老”情人)都意想不到的時間地點之下,所有的事情一下子都爆開來,那些過去的恩恩愛愛,甜言蜜語,剎那間都變成了錐心泣血的回憶,在那個夏季…。

《門徒》:導演爾冬陞在本部電影中至少花了一半的篇幅,有如導覽般的讓觀眾了解到製造毒品的過程、交易方式、組織成員、產地管銷模式、以及吸毒者的慘狀模樣。在這一點上我個人覺得有其值得商議之處,是否有描寫鉅細靡遺的必要性?也許他覺得非得如此,不足以凝聚出控訴之力道。但對一般觀眾我倒覺得是一種反教育,而且其探討的深度不足其介紹的角度。不過,若單以演員表演上而言,仍有其可觀之處,尤其,男主角吳彥祖表現突出,將一名臥底探員的處境,不足以外人道的苦處,演的絲絲入扣,很有可能再替自己添一些獎座。而戲份最多的第一女主角張靜初,也表現不錯,但礙於其粵語程度,一些念白,少了那麼一點港味,相當可惜。而讓我印象最深刻的,是那名幫母親拔針管與呼喊吳彥祖的小女孩,童稚可愛的模樣,在這樣一部描寫人心與社會黑暗面的電影中,給人一分柔軟與希望。

《快樂頌》:我不知道到底樂聖貝多芬是不是如此粗鄙,會到酒館與人比手勁、露屁屁嘲弄他人、還強迫別人為自己淨身,事實上我也不想深究,反正至今描寫貝多芬的作品亦多是人云亦云。不過,天才如莫札特--阿瑪迪斯者,至少已經有傳世的電影作品出現,這方面倒是值得有興趣詮釋貝多芬的創作者多加把勁。整部電影唯一讓我感動流淚的部份是樂聖的作品--第九號交響曲,平常我們多是聽到其中的唱頌部份居多,這次有機會在銀幕前聆聽將近20分鐘的片段,讓人相當興奮而激動。從前面一開始到中間唱頌的部份以及結束時,遙想當時貝多芬首演時,年齡再加上其嚴重的耳聾與親自指揮的畫面,整個情境在過去有機會閱讀傳記時,即感動不已!對創作者而言,那份來自於作者角度的現身說明,更添其價值。

《萬鱷巨獸》:這部電影個人嚴重警告有心臟病或高血壓者請勿嘗試,至少連我都被嚇到好幾次!而且作品風格的走向,也並不是單純如大白鯊般的只是驚悚恐怖,還帶有批判政治的意有所指,不過其成果如何,仍則有待觀眾自我評斷!導演常會天馬行空的來段暴力或強暴畫面,這一點個人稍有意見,其它爆米花電影的元素倒是一樣不缺,該血腥、暴力的,除了那隻超大隻鱷魚盡責在銀幕前張牙舞爪,爬滿畫面之外,非洲小國的地下國王、阿兵哥不高興就拿槍掃射一番!打的讓你哀哀叫!裡面還有搞笑的黑人明星,表現的真是KUSO至極,他的部份應該會讓大家笑的很開心吧!我想!而且看主角群們,被追逐的時候敵方怎麼掃射都不會中彈的片段,你就會歡樂到想說:「傑克,這真是太神奇啦!」阿門!

《五路追殺令》:有時候真的預告剪的好,的確能讓一部電影的票房創造奇蹟呢!這部電影有向昆汀塔倫提諾黑色追緝令挑戰的氣味,成果如何,看倌觀後自知。大堆頭戲是相當考驗編導功力的片種,要想有勞勃阿特曼的功力放眼當今影壇,也並不多。如你要求不高,那情色幽默、大胸部妹妹、血腥、暴力、重金屬嘻哈饒舌配樂、男性情誼、黑幫的爾虞我詐互相算計、動作場面它都有。而且最後一場大混戰使用的彈藥,我看沒一噸至少也兩千公斤。呵呵!

以上,謝謝耐心觀看,給大家做為觀影時之參考囉!~~ ^ ^

2007年3月12日 星期一

動漫迷的終極夢想【300壯士:斯巴達的逆襲】作者:彌勒熊



對我來說,這部電影的吸引力,不只銀幕上個個健壯威武到朋友形容宛如天神降臨的300壯男,最重要的是它實現了身為動漫迷的夢想。每一位動漫的創作者,都一定曾是動漫迷,所以他們才有創作能源,才有取之不盡用之不竭的資料可尋、發揮不完的創意可出生。

自從電影版【萬惡城市】的出土,世人受到其視覺震撼後,其實整個製片環境有相當大的不同,特效的確受到前所未有的倚重,甚至於可說完全改變了電影製作生態。

一開始看到300壯士的預告,即有種興奮莫名的感覺,再到真正觀賞完全劇,才真正體會到其驚人的魅力。經過1.5個月重量訓練的成果,每位壯士發達到不行的肌肉,引來女性友人的讚不絕口:「真的是太MAN了」,呵呵!好難得看到她這麼稱讚一部集血腥、暴力於一身的作品啊!

導演堆砌出每個如定格漫畫般的鏡頭,利用慢速度與配樂的美感減低其暴力性,讓每位武士猶如運動或舞蹈一樣,揮舞著他們手上的刀劍,並以特效創造出前所未見的畫面:如海般的戰士數量、張牙舞爪的巨人、狂奔的猛象、死人牆、死人樹…等等,我相信大家看得是瞠目結舌吧!比起【魔戒3】的人魔大戰有過之而無不及。

至於故事內容是否合於史實,其實根本非動漫迷的我所在意,看最後一幕斯巴達王真的被萬箭穿心的畫面,我想任何人都會記住這一刻最莊嚴的犧牲,而他直挺挺的站立,正如同他一開始就把死生置於度外的激情…。

美國、台灣方面均已經傳出驚人的票房成績,網路上熱切的討論,亦呈現一面倒的景況。這部電影可能在電影純藝術的價值上沒辦法永垂不朽,但我相信他將是視效電影一個新里碑與新的門檻。

個人相當推薦給喜歡動漫與視效電影的朋友欣賞…。^ ^

2007年3月11日 星期日

【皮相獵影】觀後感--作者:彌勒熊




如果你早已知道這部電影是由【怪咖情緣】的導演史蒂芬薛伯格所執導,大概就不會因為片頭一開始,兩名男女以正面全裸來迎接你,並要求你也寬衣解帶的突兀了吧!


不過,我想任何人也會與飾演片中主人翁(美國最傳奇的女攝影師黛安艾柏斯)的女星妮可基曼一樣要求獨處一下,冷靜想一想…。


儘管,你正要進入一所天體營中為他們拍照。


接下來我突然想起觀賞電影【怪咖情緣】、【香水】裡的經驗,貼近式拍法的鏡頭,導演表現了味道、質感,讓觀者掉入畫面中與接觸放大影像的瞬間,同時一股腦兒的深陷其中。


是因為導演怪,還是因為闡述一位天才的誕生,或是慧詰如妮可般的演員才得以成就此片。


因此,你別奇怪妮可第一次就直接跟著查理,一起泡著大浴缸的超現實情境。


重點不僅在於妮可對毛髮的特殊癖好,或流轉於兩人之間,特別的師徒與啟蒙關係,還是其隨時即將崩潰的表情、婚姻關係、情慾。


其實,電影裡毛男查理牆上掛著的正是──黛安艾柏斯本人的傑作,畸形、殘廢、變性者、石男、石女、侏儒、雙胞胎、老人、死人…,任何怪異的對象,對黛安來說,才是人世間曾有過,而不被正視的族群,她要記錄、形塑與介紹給世人。


導演在電影裡大膽並成功的以虛構的詮釋,揭露了想像的事實,及找到其創作的濫觴。


查理最後以覆蓋他全身,多到不能再多,並造成他不幸一生的疾病,為她織就了一件人類毛皮大衣,親自為黛安穿上,兩人唯有以這種方式才得以永遠在一起。


現在,查理西裝筆挺的坐在沙發上,成為戴安第一位的模特兒。


一切都改變了,就在黛安身著查理毛髮的瞬間…以及那本查理送給她的相簿。

2007年3月7日 星期三

《30而麗》,40而不惑嗎? 文 : 彌勒熊




電影《30而麗》中,有三位分別代表老、中、青三個不同世代的女性--蜜拉、露莎、安娜。


蜜拉有著一雙大眼睛還戴著一付大眼鏡,是老闆露莎餐廳裡最資深的老員工,跟她一起打拼了幾十年,她來自於克羅埃西亞。蜜拉懷著一個夢想,希望能在故鄉--克羅埃西亞鄉間擁有一棟屬於自己的別墅,她連年的積蓄也幾乎全部都投入了建設--她那棟連一眼都沒看過的房子。


露莎是刻勤刻儉,還在叫著自己早已不存在的國家--南斯拉夫的人。一開場先是露莎面如機器的開店動作…對員工的不假顏色…幾點上班、幾點下班…一絲不茍,就算面對自己心儀窺視的對象每日對她的暗示邀約,也無法由她眼神、臉部表情或肢體語言上,得到任何善意的回應!她早年因戰爭離開自己國家(南斯拉夫)後,就再也沒有回到那裡去了。現在她關心的唯有自己的退休生活及在瑞士的這家小餐廳營運狀況。


最年輕的安娜,雖身染重病卻是一副揮灑不完青春而不在乎一切的模樣,她來自於最年輕的國家--塞爾維亞。


她們三人同為巴爾幹半島上三個不同國家(南斯拉夫、克羅埃西亞及塞爾維亞)的一份子,如果我們探究其歷史背景與電影裡設定的老闆、老員工、新員工的身份,不管明示或暗喻,竟與她們國家之間,世世代代政治及軍事上,糾葛不清的恩怨情仇有了一種鮮明立體的呼應。


而一切的問題,隨著安娜的出現,編劇巧妙的利用了她們權利關係的牽連消長,隨著時間空間的轉變,似乎有了連繫及消弭的方法。


就在安娜大膽為露莎舉辦慶生會當天,隨著早已遺忘卻依然熟悉的祖國音樂聲,露莎展露了她深埋多年的壓抑,她忘情的舞、旋轉,隔日醒來居然在多次向她表白的男人床上,而且最後還變成她固定的行程發洩的管道。


她多年的矜持一下子全被瓦解,露莎親手繡了一件南斯拉夫的傳統服飾贈予安娜,少女安娜的熱情讓她重燃對生命的希望,及當長輩的滿足,還彷彿看到自己當年的影子。


但是,最後安娜還是發生了意外,她天生的疾病本來就讓她有活一天過一天的打算,異鄉瑞士對她而言,也不過是另一個機會或開端,生命並不會為她做任何的停留,她不需要向誰來告解她的所作所為。


露莎為了救她,趕回餐廳拿出所有的積蓄來為安娜安排治療…。


而當她趕回餐廳結帳時,卻看到對夢想覺醒的老蜜拉,坐在她位置上為自己收拾,露莎多年來那些對人的不信任、封閉的內在,似乎終於有了圓滿的出口…。


但,安娜卻又繼續開始了另一段流浪及旅程……。

2007年3月3日 星期六

《鬼女魔咒Unholy Women》--觀後感 96.03.03




基本上這是一部合輯的日本鬼電影,由三部沒有直接關係的作品所組合而成,有著很深的日式風格及鄉野民俗風。


第一段:《喀喇剋喇》--導演為雨宮慶太,以單一主角之遇鬼事件,配合聲效嚇人為主!


第二段:《鋼》--導演為鈴木卓爾,帶有一種很奇特又強烈實驗氣味的日式黑色幽默,也是我最為喜愛的一段。


第三段:《繼承者》--導演為豐島圭介,在清水崇監製之下,亦有其繼承者之意味,是三段當中企圖心與最具電影格局的作品,演員的表演也較為整齊而有發揮。
以下為心得:
《喀喇剋喇》--故事迴繞在女主角--加奈子(很多鬼片的女主角好像都叫這個名字! ^ ^ ),在一天晚上與未婚夫暫別之後,所遭遇的見鬼事件為主題,當中除了連女主角到後來還是不知道那個可怕又可笑的紅衣醜女鬼是誰之外!片中運用了一些時空互換交錯的趣味,還有設計了一些特殊的場景來呈現一種較為陽春的鬼城之效果,這些片段讓我想起了--《鬼域》,作品包裝在鬼片常見的母女親情下,以展現導演嚇人功力為目的!喔!那隻女鬼真給他醜到不行,邊爬…邊伸尖尖的手指頭…張牙舞爪的,很忙!臉部的表情也是給他粉嚇人!呵呵!不過,也許礙於資金、特效或故事內容,沒能帶出類似《鬼域》的弦外之音,是其較為可惜之處!不過,如果做為導演處女作,則的確展現有顯露其執行長片之本領。
《鋼》--是觀賞本片之驚喜時刻!一開始你會不習慣,一個身材姣好的女人,為什麼腰部以上會包裹著一整個麻布袋。而且,還夾雜著一些怪聲音,她的哥哥還用一個幫浦在那邊好像幫她灌食,另外,還拿棒子之類的東西搥她!XD!最後,連照顧她的一名年輕男子都不幸身亡,^ ^!但當最後的應徵招貼的鏡頭出來的時候,一切讓人不禁宛爾!原來一切男女不論美醜與關係為何!談戀愛的時候,不也如此充滿互相的傷害折磨嗎?我還蠻喜歡他的寓意及點子的…。
《繼承者》--這是三部短片當中概念最清晰,攝影的運鏡及演員表演水準最齊的一段,也是最具清水崇咒怨風的一段,主要主角有四位:阿嬤、母親、小男孩及鄰居小尾,故事以七歲即意外失蹤的舅舅現身,似乎還帶來某種訊息為始,而母親在一夜之間的轉變,讓小男孩明白了一些有關家族的宿命,飾演男孩者是在兩部電影(ALWAYS幸福的三丁目及花田少年史)中,表現突出優異的須賀健太擔任,箇中趣味就待大家到戲院品味吧!
如前所言,這部合輯電影有強烈的日本民俗靈異風,是欲觀賞者要有心裡準備喔!
祝--觀影愉快!^ ^