【12怒漢：大審叛】

【12怒漢：大審叛】
上映日期：2008-06-20。
類　　型：劇情、懸疑、驚悚。
片　　長：2時39分。
導　　演：【烈日灼身】尼基塔米亥可夫（Nikita Mikhailkov）
演　　員：尼基塔米亥可夫（Nikita Mikhalkov）、瑟吉麥可維斯基（Sergei Makovetsky）、瑟吉賈麥許（Sergei Garmash）、米哈爾葉弗雷莫夫（Mikhail Yefremov）、尤里史托亞諾夫（Yuri Stoyanov）、瓦倫坦加夫特（Valentin Gaft）。
發行公司：海鵬。
官方網站：
http://12angrymen.swtwn.com/
http://blog.sina.com.tw/12angrymen/



榮獲2008奧斯卡金像獎最佳外語片提名
－榮獲2007威尼斯影展榮譽金獅獎
－榮獲俄羅斯「尼卡電影獎」最佳男主角、最佳音樂雙料大獎
－獲邀2008「關於電影的電影」影展閉幕片

生，死，步步邊緣…

《齊瓦哥醫生》《烈日灼身》俄國首席配樂大師 阿特姆耶夫 代表作
俄國影帝 瑟吉麥可維斯基（Sergei Makovetsky）等12巨星聯手演出
《烈日灼身》俄國大導演 尼基塔米亥可夫最新力作



【12怒漢：159完整版】─電影簡介
159完整版《12怒漢：大審叛》精采世紀傑作
《12怒漢：大審叛》是俄國大導演尼基塔米亥可夫（Nikita Mikhalkov）的最新作品，也是他繼榮獲「威尼斯金獅獎」最佳影片《蒙古精神》和榮獲「奧斯卡金像獎」最佳外語片的《烈日灼身》後，再次感動世人的傑作。《12怒漢：大審叛》雖取材自好萊塢名導薛尼盧梅（Sidney Lumet）五○年代的同名舊作，片長卻長達159分鐘，不但比舊作版本多出63分鐘，並將時空搬移至今天俄國，以敘述一名陪審團員為一名被控謀殺的車臣少年奔走翻案的故事，暗喻如今已重拾當年榮耀繁盛的大國俄羅斯，在面對「車臣問題」所應有的寬容與大度。

為了精采演出《12怒漢：大審叛》，米亥可夫不但親自挑選俄國一流的影帝及演員來演出片中的11名陪審員，而自己則「內舉不避親」地親自出飾「陪審團主席」一角，以增加電影的傳奇性；有趣的是，他這次更豁出去了，連俄國版的電影海報都由他親自上陣。由於米亥可夫在俄國地位崇高，《12怒漢：大審叛》果然在俄國開出大紅盤，創下了將近三億台幣的票房紀錄。《12怒漢：大審叛》不但劇情峰迴路轉、高潮迭起，其中一句句精采的激辯，更是導演米亥可夫對生命與自由的全新思考…。這部精采的世紀傑作，不但榮獲了2007威尼斯影展的「榮譽金獅獎」，更獲得2008奧斯卡最佳外語片的提名。



【12怒漢：大審叛】─劇情簡介
《12怒漢：大審叛》一場震撼人心的世紀審判…
俄羅斯發生了一起離奇謀殺案，一名來自車臣、剛滿18歲的的少年，因為涉嫌殺害他的繼父，而被判處了「一級謀殺」的重罪。由於被害者是一名前蘇聯軍官，他過去曾參與對車臣的鎮壓；加上案發當晚，沒有任何人親眼目睹行兇過程，使這起謀殺案仍存有許多的疑點…。

當來自不同行業、不同地位的12名陪審團員，正討論完這起特殊案件時，其中1位團員卻不顧「有罪」已經確立，力排眾議要求大家重新再討論，給這名少年最後一個機會…。不料，這項要求卻激怒了其他11名陪審團員，因為大家都一致認為：沒必要浪費時間去為一個已經〝蓋棺論定〞的案子翻案。然而這名陪審團員卻不願放棄，他不但重新提出對少年有利的說法，並設法個別突破這11名陪審團員的心防，企圖說服他們以扭轉原審判的結果！車臣少年究竟有沒有殺人？這名陪審團員又為何堅決認定他是無罪的呢？當他對其他陪審團員一一展開反駁時，他能成功說服他們？還是會更激怒他們？！一場震撼人心的世紀審判，自此登場…。（俄國，159min）



【12怒漢：審判長】─導演簡介
《烈日灼身》大導演米亥可夫《12怒漢：大審叛》寶刀創經典
俄國大導演尼基塔米亥可夫（Nikita Mikhailkov）1945年出生於莫斯科。來自顯赫文學與藝術世家的他，母親是知名的詩人，父親則是知名蘇聯國歌歌詞的作者，同時也是詩人兼作家；尼基塔米亥可夫的哥哥，則是在好萊塢發展的俄羅斯名導安德烈康查洛夫斯基（Andrei Konchalovsky）。出身名門望族的背景，以及長久浸淫在優美文風薰陶的成長背景，使得尼基塔米亥可夫心中對舊俄羅斯精神總是充滿嚮往，期望能恢復帝俄時期優雅的素養與高尚的生活品德。

大學時，尼基塔米亥可夫進入了莫斯科的電影學校，在安德烈塔可夫斯基（Andrei Tarkovsky）的老師門下修習導演學。1974年，他以與哥哥共同編寫的劇本，執導出個人的第一部劇情長片《敵中有我，我中有敵》（At Home among Strangers, Strangers at home），才華洋溢的尼基塔米亥可夫甚至自己擔綱演出主角，展露他精湛的演技。1976年第二部作品《愛的奴隸》（Slave of Love）使尼基塔米亥可夫開始揚名國際，吸引眾人關注他獨特的影像魅力。1991的《蒙古精神》（Urga），讓他一舉奪下了威尼斯金獅獎以及歐洲電影獎最佳影片；95年的《烈日灼身》（Burnt by the Sun）更是進一步拿下了坎城影展的評審團大獎，並囊括了隔年的奧斯卡最佳外語片，將他的事業一舉推向高峰。

尼基塔米亥可夫是俄國最偉大的導演之一，也是當今俄國唯一在「坎城影展」、「威尼斯影展」、「捷克卡羅維法利影展」、「歐洲電影獎」和「奧斯卡金像獎」上都有斬獲的導演，藝術成就相當於台灣的李安；由於他本身也橫跨製片界及影展組織，更被全球媒體喻為「俄國的史蒂芬史匹柏」。善於經營影像，並用出色的畫面來敍事傳情的尼基塔米亥可夫，在《12怒漢：大審叛》裡展現了他精準又華麗的場面調度功力。優雅的鏡頭運動、充滿戲劇性的表演以及饒富象徵寓意的畫面剪接，使得《12怒漢：大審叛》不僅完美重現了影史鉅作的經典風味，更讓向來懷有濃厚人道關懷主義的尼基塔米亥可夫，在影史的地位卓然躍升！



【12怒漢：陪審員】─演員簡介
1號陪審員：沉默的主席（尼基塔米亥可夫）
身兼導演、演員雙重身份的尼基塔米亥可夫（Nikita Mikhalkov），幼年時曾進入莫斯科藝術劇院的兒童班學習表演，並已開始參與電影的拍攝工作。雖然尼基塔米亥可夫後來將事業的重心放在導演工作上，但他精湛又傳神的演技，也使得他總能在自己執導的影片裡，扮演那關鍵又重要的角色。尼基塔米亥可夫在《12怒漢：大審叛》中飾演被其他成員推舉而出任的陪審團主席。多次參與陪審團工作，自譽已具有專業技巧的他，在眾人爭論案情的攻訐過程中卻大多保持沉默，直到最後一刻才開口，驚爆出大家所不知的內幕…。

2號陪審員：力排眾議的工程師（瑟吉麥可維斯基）
瑟吉麥可維斯基（Sergei Makovetsky）生於1958年6月13日。畢業於史楚金戲劇學校（Shchukin Theatre School），後加入瓦赫坦戈夫劇院（Vakhtangov Theatre）演出，曾受封象徵最高榮譽的俄羅斯「人民藝術家」（People’s Artist of Russia）殊榮。瑟吉麥可維斯基在《12怒漢：大審叛》中飾演一位事業有成的工程師。由於自己年輕時曾經歷過一段相當落魄的生活，對於有貴人相助而能重新振作，內心非常感激。也因此，當其他陪審團成員一致認為被告有罪時，他力排眾議主張再次討論，給予少年生存的機會。此舉不但激怒了其他陪審團成員，也讓看似蓋棺論定的謀殺案件，意外發展出全然不一樣的方向…。



3號陪審員：憤世嫉俗的計程車司機（瑟吉賈麥許）
瑟吉賈麥許（Sergei Garmash）於1958年9月1日生於烏克蘭的赫爾松（Kherson）。畢業於莫斯科藝術劇院學校（Moscow Art Theatre School），自1984年起，加入莫斯科當代劇院（Sovremennik Theatre）。瑟吉賈麥許曾演出捷克大導演伊利曼佐（Jiri Menzel）的《伊凡的冒險生活》，以及波蘭名導華伊達（Andrzej Wajda）的新作《卡廷》（katyn）裡也有著亮眼的表現。他在《12怒漢：大審叛》中充滿爆發力的精湛演技，也讓他一舉奪得了「俄國奧斯卡」尼卡獎（Nika Award）的最佳演員大獎！瑟吉賈麥許在《12怒漢：大審叛》中飾演一位離婚的計程車司機。憧憬帝俄往日榮光的他，對於俄羅斯近年來劇烈變動的社會，感到非常的不滿；認為自己生存空間不斷被外來勢力壓縮的他，對於來自車臣的被告少年非常地厭惡。因此從頭到尾始終堅持陪審團應決議少年有罪…。

4號陪審員：懷才不遇的劇團演員（米哈爾葉弗雷莫夫）
米哈爾葉弗雷莫夫（Mikhail Yefremov）於1963年11月19日出生於莫斯科，畢業於莫斯科藝術劇院學校（Moscow Art Theatre School）。米哈爾葉弗雷莫夫在《12怒漢：大審叛》中飾演一位劇團的喜劇演員。原先認為少年殺人罪嫌無庸置疑的他，在幾名倡議者的勸說下亦逐漸改變了看法。甚至在陪審團成員重現兇案現場模擬犯案過程時，他向來擅長的模仿才華，竟成了點破案情線索的重要關鍵…。



5號陪審員：綜藝節目製作人（尤里史托亞諾夫）
尤里史托亞諾夫（Yuri Stoyanov）生於1957年7月10日。畢業於State Institute of Theatre Art，於1978年開始，加入聖彼得堡的高爾基大劇院（Gorkiy Bolshoi Drama Theater）演出。尤里史托亞諾夫在《12怒漢：大審叛》中飾演畢業自哈佛大學的電視台製作人。自許為上流社會人物的他，在陪審團成員裡卻是個不折不扣的牆頭草，對於案情的定奪相當沒有主見。然而製作綜藝節目的相關背景，卻使他獨特的創意總能在關鍵時刻起了畫龍點睛的作用，協助大家突破思考上的障礙…。

6號陪審員：偏執的猶太學者（瓦倫坦加夫特）
瓦倫坦加夫特（Valentin Gaft）出生於1935年9月2日。畢業於莫斯科藝術劇院學校（Moscow Art Theatre School），後曾加入莫斯科當代劇院（Sovremennik Theatre）演出。於蘇聯解體前曾受封蘇俄「人民藝術家」（People’s Artist of RSFSR）殊榮。瓦倫坦加夫特在《12怒漢：大審叛》中飾演一名猶太裔的學者。對於事情總是有探研到底個性的他，在認為少年無罪的意見出現後，大表贊同，並隨即提出律師在法庭上的種種疑點。開啟了後續對證物的反覆探索查證工作…。



【12怒漢的推崇】─聞天祥影評
判決與人道的永恆爭辯《12怒漢：大審叛》直揭新世紀隱憂
大師復出接二連三。繼捷克名導伊利曼佐的《我曾侍候過英國國王》，堪稱俄羅斯最具聲望的導演尼基塔米亥可夫也以《12怒漢：大審叛》重出影壇。

米亥可夫不僅在共產時代就是編導演全能的天之驕子，上世紀末更以《蒙古精神》、《烈日灼身》率領俄國電影成功迎向新秩序。不過近十年他沒導過一部片，倒是躍身政界紅人及莫斯科影展主席。所以當聽聞他要以《12怒漢：大審叛》和影迷再度見面，期待之餘，也著實為他捏了一把冷汗。不是擔心功力是否鈍了！而是本片取材美國導演薛尼盧梅五十年前的經典之作《12怒漢》（不過該電影又是根據電視發揚光大的結果），珠玉在前，實難超越。然而這趟「自找苦吃」，竟讓我們看到大師的寶刀未老，以及有感而發！

首先在情節上，本片設定成一個車臣來的男孩被控謀殺他的俄羅斯養父，這當中的歷史隱喻和對敏感現況的有意指涉，即坦蕩說明了新詮的理由及立場。然後如同舊版，在法庭上看似蓋棺論定的結果卻在一名陪審員的異議及解釋下，逐一改變了其他人的看法而出現峰迴路轉的發展。

如果說薛尼盧梅的舊版精彩揭示了判決與人道的永恆爭辯，米亥可夫卻在新作中直揭了俄羅斯新世紀的隱憂。這可從12名陪審員的身份涵蓋了舊時代官僚、沙文主義的計程車司機、老猶太人、電視製作人、由窮至富的工程師、不得志的演員、和嫌犯同鄉的外科醫生等看出，他們的激烈爭辯，也等同於反芻了俄羅斯新舊價值的交替衝突。米亥可夫透過剪接不斷插入男孩的過去與現在，也讓片頭片尾相互對應的畫面：大雨中的戰車、屍首、一隻黑狗叼著斷臂向鏡頭跑來的意象，益發怵目驚心。從空間運用到意有所指，在在都證明了他並不滿足於翻拍而已，而的確有自己一套的場面調度手法。

尤其親自粉墨登場卻在影片前二小時幾乎不語的米亥可夫，竟在電影結束前來了一記回馬槍，提出一個直視人道主義與法律功能雙落困境的觀點。在向薛尼盧梅致敬的同時，也透露了他對新世紀的隱憂及批判。當米亥可夫在銀幕上不再沈默，是否也暗示他的創作態度？傳聞《烈日灼身2》已經緊鑼密鼓，看來他不但決定重作馮婦，還又給自己一個新挑戰了。



【超值預售票】 一刀不剪完整版
《12怒漢：大審叛》電影套票：1套（2張）計420元（片長約2小時39分鐘，票價每張270元）
加贈：元照出版「看電影學法律」書一冊（市值280元，贈完為止）

預售票洽：
兩廳院售票網（http://www.artsticket.com.tw）、全省萊爾富、博客來售票網（http://tickets.books.com.tw）、真善美戲院（TEL: 2331-2270）、長春戲院（TEL: 2507-4149）、希臘左巴（TEL: 2366-0583）
上映戲院：真善美戲院、長春戲院
官網：http://12angrymen.swtwn.com/
部落格：http://blog.sina.com.tw/12angrymen/

～ 6月20日 真相大逆轉 ～

【2008新畢業生 The Night Before Final Exam, Today】

片 名：【2008新畢業生 The Night Before Final Exam, Today】
類　　型：劇情/校園
國　　家：義大利 語言 義大利語
製　　片：費德力卡路西薩諾Federica Lucisano、傅維歐路西薩諾Fulvio Lucisano
導　　演：法斯托布里吉 Fausto Brizzi
編　　劇：法斯托布里吉Fausto Brizzi
演　　員：
尼古拉斯瓦伯雷迪斯Nicolas Vaporidis、Franco Interlenghi、Paola Onofri、Giorgio Panariello、Carolina Crescentini、Serena Autieri
攝　　影：Stefano Paradiso
剪　　接：Luciana Pandolfelli
音　　樂：Bruno Zambrini
發　　行：聯影／聯贏
上映日期：2008.06.20(五)長春戲院 考場限定！



想畢業？先看有沒有guts！義大利票房突破5億5千萬，刷新紀錄!! 快閃脫光光？視訊嘿咻？！大搞曖昧？！上網爆料， 看書看書！！

★ 導演自義大利奧斯卡得獎作品後 最新力作
★ 畢業生、夢中女孩和海豚相伴的全壘打夏天！



沒有一個學生不痛恨考試，但卻有人例外。期末考來臨前夕，男主角邂逅令他魂牽夢縈的女孩，顧不得大考來臨，依然玩樂優先！一群等待畢業的學生、一名年輕火辣的教師、一個童心未泯的老爸，再加上湛藍的海洋公園、成群結舞的海豚及夢中情人相伴，激發成輕鬆幽默、風趣爆笑的青春舞曲。期末考前瘋狂的「趕考經驗」，讓年輕歲月從此繽紛燦爛。



故事：
畢業前夕的溫書假，人心渙散。盧卡被謎樣女孩阿珠「煞」到，搞不定這古靈精怪的瘋妹。同時，開玩具店的老爹「童心未泯」，劈腿班級導師，讓盧卡又囧又尷尬。死黨當然不放過他，趁機上網爆料、大撈一筆；而正當盧卡專心談戀愛，暗戀他的痴心女孩終於按捺不住…。這群不顧眼前期末考的應屆畢業生，面對即將降臨的現實世界，將擦出何種青春火花，編織這獨一無二的夏天？爆笑的劇情，讓炎炎夏日再度充滿歡笑淚水！



導演：法斯托布里吉(Fausto Brizzi)
本片導演法斯托布里吉(Fausto Brizzi)在1999年，因擔任Tifosi編劇而獲得導演賞賜，一腳踏入電影圈，並開始擔任多部電影編劇。他著手撰寫一齣縈繞在他腦海許久的校園片《等待黎明, The Night Before Final Exam》，以1989年畢業的學生為背景，添加各式校園喜劇元素，並在2006年決定親自執導。他大膽採用義大利新科演員造成轟動，亮麗的成績使他成為義大利影史票房排名第一的首部作品導演。《等待黎明》更讓他拿下義大利奧斯卡最佳新進導演獎及最佳影片、編劇、青年獎提名。最新的這齣《2008新畢業生, The Night Before Final Exam, Again》則再度啟用《等待黎明》演員，加入部落格、視訊網友、快閃族、世足狂熱等E世代年輕元素，內涵依舊是最能引起大眾共鳴的戀愛、考試、畢業、朋友義氣、師生與親子關係等成長故事。勢必再度引領校園話題！



角色熱鬧登場！
熱血男孩 盧卡：把妹最要緊、足球最重要！應付爸媽、談戀愛、打屁聊天… 忙裡忙外。畢業在即，還得處理一卡車鳥事！
謎樣正妹阿珠：瘋狂大膽豪放妹，帶頭裸泳、快閃、跑趴，把盧卡電得七暈八素。
超人氣版主雷卡多：金髮男孩blog人氣旺，上網PO文爆料，賺賺零用錢，何樂不為？
軟腳蝦馬西：敢做不敢當的花心小孬孬，惹毛女友，賠了朋友。
純情美眉愛莉絲：暗戀盧卡的痴心妹。最愛的人不是她，卻忍不住找上她。
王牌導師：上課教戰略、下課搞家長？麻辣鮮師讓你招架不住！

劇照欣賞：

【曾經。愛是唯一 ONCE】

片名：【曾經。愛是唯一ONCE】。

導演：約翰．卡尼 John CARNEY。

出品年份：2006。

出品國家：愛爾蘭 Ireland。

影片規格：35mm。Color。

影片長度：87mins。

得獎記錄：

2007日舞影展觀眾票選最佳影片。

2008美國獨立精神獎最佳外語片。

2008奧斯卡最佳原創電影歌曲。







劇情簡介：

男孩遇見女孩，他們對彼此唱著美麗的歌曲，浪漫就此蔓延開來。男孩是街頭音樂家，女孩是捷克移民，兩人在街頭相遇相戀，共同譜寫、排練著一首首記錄他們愛情的音樂，於是發現，他們就是彼此百分百的戀人；近年來又一部出色的音樂電影。

彭怡平影評：【鴻孕當頭】

從一開始，這就是一時“性”起的決定，或許因為當時的氣氛美，燈光佳，更重要的是，看起來天真無邪、尚未完全斷奶的同校男孩布里克，當時就懶洋洋地坐在那張特別讓她想入非非的老扶手椅上，就這樣，少女茱諾霸王硬上弓，奪走了這位小男生的貞操，也種下了前所未料的後果，16歲的她，珠胎暗結，百般不願意地多了個身份「孕婦」，究竟她要順其自然地成為「媽」，讓自己的大半輩子都為這個自己一手造成的過錯贖罪？還是狠下心腸，趕緊墮胎，圖個清淨？

茱諾的遭遇，相信不少經歷過青春期的男女也曾有過，在那個墮胎不合法，避孕藥還不普遍，人們視女性的婚前性行為與未婚生子皆是「不知羞恥」的年代裡，女孩只要因偷嘗禁果而懷孕，無異於宣判死刑！可想而見的，接下來的發展會有多慘：嚎啕大哭的少女，扯著女兒上男方家裡逼婚的女方家長，以及死不認帳、反咬是對方沒管好自己女兒的男方親友，謾罵、怨懟，甚至大打出手，好像變成了理所當然，而最後的發展，不是落得女方家長偷偷摸摸地找個密醫解決，從此以後，這段往事成為全家大小絕口不提的秘密；就是匆匆忙忙地完婚，兩人未來的婚姻之路，可想而知的，充滿了不可預期的變數與艱辛，可惜的是，這樣的故事在越來越開放包容的台灣社會裡，仍是陳腔濫調，悲劇仍不時可聞，由此來看傑森‧萊特曼（Jason Reitman）這部懷春少女偷嘗禁果的【鴻孕當頭】（Juno,2007），真是叫人份外驚喜於劇中這位少女的勇敢，以及少女的父母親面對這個棘手問題時，表現出來的豁達大度與沉著睿智。

接續前作【銘謝吸煙】(Thank You For Smoking,2005)裡的辛辣幽默，以及硬著頭皮面對自己的過錯也絕不逃避的人生態度！【鴻孕當頭】裡的茱諾與布里克平凡一如你我，遭逢突如其來的人生變局時，也曾驚慌失措，甚至想一死了之！然而，這位來自底層社會的前脫衣舞孃編劇蒂波洛‧寇蒂(Diablo Cody)，卻決定要她筆下的這位悲劇女主角化危機為轉機，面對而非逃避，刻意讓這段為期九個月、從懷胎至生產的歷程，內化為她心靈成長的力量，並以季節輪替，反映出女主角內心的轉變：由蕭瑟落寞的深秋，歷經死氣沉沉的寒冬，終至春暖花開、大地回春。

我們看到原本惟我獨尊、我行我素的小女孩茱諾，蛻變成一位寬容、體諒、溫暖的女性，茱諾的故事告訴了我們，勇敢面對與承擔自己的人生困境，你將會發現，生命有無限的可能。

克里斯汀：不能與希斯萊傑同看【黑暗騎士】是一生的痛

拍攝【黑暗騎士】，第二次穿上與之前不太一樣的蝙蝠裝時，克里斯汀貝爾看著鏡子中的自己，沒有熟悉與威風八面的感覺，取而代之的是強烈的恐慌，「我有幽閉恐懼症。」克里斯汀貝爾表示，「戴上面具讓我幾乎無法呼吸，還沒穿好裝備就已經頭痛欲裂。」

為了平復心情，克里斯汀貝爾總是在穿上裝備之前，在心裡告訴自己要深呼吸，沉住氣，也不要想如何能脫掉這一身的裝備，事實上，這套裝備沒有三個工作人員幫忙是無法穿脫的，他的腦海中不只一次閃過：「演不下去了！」每次想到下一場戲需要穿上這套裝備就會讓他感到恐慌！不過看到希斯萊傑做好小丑裝扮，梳著一頭亂髮問他：「準備好了嗎？！臭蝙蝠！？」往往就能激起他的鬥志！

克里斯汀貝爾表示，工作時希斯萊傑十分認真，認真到會讓人覺得他全身神經緊繃，但聽他說話卻又非常謙虛有禮。當他在鏡頭前面正式演出時，渾身強烈散發出桀傲不遜，比史上任何一個小丑都狂妄，這個角色因為他而產生強大的爆發力，因為他完全沒有極限，他就像被小丑這個角色的魔力給吸入了一般，沒有人知道他明天演出的小丑會是什麼樣子。也因此讓【黑暗騎士】更具戲劇張力。

對於希斯萊傑突然過世，克里斯汀貝爾心中感到十分不捨，在片中生死相搏的兩大對手，戲外卻是難得的知心好朋友，「因為在片中我們都是躲在面具後面才能夠真正顯露出本性的人，我們都捨棄人性選擇了獸性，只是善惡的選擇不一樣。」戲外兩人與導演交換了許多不一樣的想法，讓【黑暗騎士】變得更邪惡也更火爆！

不能夠與希斯萊傑一起坐在觀眾席上看完這部電影，成了克里斯汀貝爾與導演胸口最大的痛，導演克里斯多夫諾蘭說：「觀眾一定會記得這麼一個彬彬有禮卻又狂放不羈的好演員，他是天生的好演員，只是在人生最高潮的時候，他下台一鞠躬，留給大家無限的懷念。」

【態度 Attitude】

【態度 Attitude】

片 名：【態度 Attitude】
類 型：紀錄片
級 別：TBA
片 長：80分鐘
導 演：Circus 小馬(林家緯)、廖人帥
監 製：陳建州
製作公司：黑天使製作有限公司
發行公司：雷公電影有限公司
上映時間：2008年7月17日

電影主題：
輸球後休息室凍結的氣氛、何守正不過生日的祕密、球員間的兄弟情、陳世念最後一秒投進逆轉封王的完美大結局..等等，我們用球員切身的經歷，剪輯成八十分鐘的影片呈現最真實的台啤籃球隊。經過超級籃球聯賽四季的洗禮，台啤籃球隊的球員們更懂得如何用正確的態度去迎戰任何一場球賽來感動每一位球迷，不管明天贏或輸，都是100分以上的完美演出！

電影內容：
我們熟悉的城市-台北，這條車水馬龍的路是八德路，也是我們台啤籃球隊所有球員每天去練球的必經之路，這條擁擠的路上，走著形形色色的人，有攤販、律師、學生、上班族、修車廠、服務生…………，但又有多少人是真的懷著夢想，堅定努力地走在這條道路上呢？

中油球場，是台啤每天練球的地方，很難想像這不起眼的鐵皮屋裡裝著多少籃球員的夢想，轟隆隆的冷氣聲，吹出帶著鐵銹跟發霉的氣味，夾雜著球員的汗水所綜合出來的竟是生命在燃燒的味道！我想我在這裡面看見了所謂的，態度！

2003年台啤籃球隊曾經是面臨解散的球隊，當時戰績低迷、士氣不振，不過我們沒有因此而放棄，反而是更努力拼了命得往前衝，只想證明我們對籃球的那份熱情，終於在2006年SBL第三季靠著實力昂首挺進冠軍賽，創造了台啤永不放棄的態度，媒體稱之為『綠色奇蹟』！

這一次的冠軍賽我們在最後一秒被裕隆隊逆轉封王，雖然我們輸了，也哭了，但我們很驕傲，因為我們喜歡籃球而我們也追求勝利，所以我們永不放棄。賽後總教練閰家驊說：你哭了，流眼淚了，我就知道我成功了。



製作緣起：
黑天使製作公司負責人為陳建州先生，由於陳建州先生擔任台啤籃球隊副領隊一職，一路經歷球隊解散到戰績能夠打入超級籃球聯賽的冠亞軍賽，他認為應該將球隊這般永不放棄的精神以及推廣台灣籃球運動透過紀錄片型式讓更多人瞭解和感動。

關於導演：
小馬(本名林家緯)
廣告、MV、電影導演，曾擔任電影《鬼印》演員，目前是電視節目channel v《circus action》主持人與策畫團隊之一；MV代表作品有八三夭樂團《來去夏威夷》；電影劇情類短片代表作品包括：2006年的【活著】入圍第八屆台北電影節華人影像精選單元、第29屆金穗獎【最佳學生團體作品獎】，2007年【消散】獲得台北影視節校園影視新銳長片類第一名。2008【態度】是首部登上大螢幕的電影作品。

廖人帥
廣告、MV、電影導演，作品眾多包括：潑猴樂團《我知道》MV、麥可喬丹《AISA TOUR 2004》台灣區紀錄片攝影、五月天五月之戀電影原聲帶電視特輯導演，也是Channel V節目CIRCUS ACTION 節目導演和統籌。2004年曾獲得中國時報金犢獎(全亞洲華人)電視廣告文案技術類銀犢獎。

【夜巡林布蘭 Nightwatching】

【夜巡林布蘭 Nightwatching】

片名：夜巡林布蘭
年份：2007
語言：英文
類型：傳記/歷史/懸疑
片長：2小時14分
上映日期：8月22日
導演：彼得格林納威 Peter Greenaway (【枕邊書】、【八又二分之一女人】)編劇：彼得格林納威 Peter Greenaway
演員：馬丁費里曼Martin Freeman (【星際大奇航】)、伊娃柏西斯托Eva Birthistle (【冥王星早餐】)、娜塔莉普萊斯Nathalie Press (【夏日午後的初纏愛戀】、【紅路】)

2007年威尼斯影展競賽片



劇情：
三個女人，一位畫家；兩個時空，一幅畫…
慾望、誘惑、殺機與陰謀，17世紀阿姆斯特丹的黃金年代其實一點也不璀璨，1654年，半夢半醒間，背負教會譴責的林布蘭與美麗的情婦正在床上纏綿，突然時空遁入1642年，當時林布蘭剛完成畢生最著名的畫作《夜巡林布蘭》，但是他的人生卻從此離奇地急轉直下…畫中的主角被謀殺；愛妻與幼子相繼過世；成名後累積的財富轉眼被掏空，一連串的厄運降臨，所有的不幸究竟是偶然的巧合還是蓄意的安排?這幅畫又揭露了什麼樣的秘密引發上流社會的報復與不安？

疑雲密佈的《夜巡》
《夜巡》不僅是林布蘭畢生最重要的作品；也是荷蘭繪畫史上最著名的經典。同樣的一幅畫讓林布蘭名垂不朽；卻也是促使他晚年潦倒的關鍵。《夜巡林布蘭》是描繪阿姆斯特丹民兵隊伍的群像畫，但畫面並非建立在偶發的事件上，傳說林布蘭在此畫中精心佈局了51個謎團，指控畫中人物涉嫌一樁謀殺案以及強迫青少女從事性交易，因此所有的光影、34位人物的姿態手勢、對比、細節、戲劇張力、構圖都被認為是刻意安排的，為了向大眾披露主事者圖財謀權的真相。彼德格林納威將每一個場景都佈置得像在舞臺上一樣，即使是戶外場景亦如此，營造出一種奇特的空間氛圍。



彼得格林納威 Peter Greenaway
四度坎城金棕櫚獎提名、兩度威尼斯金獅獎提名導演
1942年出生在英國威爾斯新港(Newport)的導演 - 彼得格林納威，在他迷離誘人的鏡頭下，以一種異於常人邏輯的方式“說故事”，加上迷戀數字、符號、光線、藝術、建築、景觀、構圖、女體、性愛的歡愉和死亡的痛苦，因此被公認為當代最受爭議的導演之一。

格林納威在很年輕的時候先是立志成為畫家，後來才漸漸開始接觸歐洲電影，16歲那年看了瑞典導演伯格曼(Bergman)的【第七封印】，從此立志成為導演。之後又受法國新浪潮導演影響，例如高達(Godard)和雷奈(Resnais)常使用的“推軌鏡頭”(Long Tracking Shots)攝影技巧，就常出現在格林納威的電影裡。

格林納威於1962年進入沃森斯道藝術學院(Walthamstow College of Art)就讀，花了三年的時間接受壁畫的訓練，並在此時期拍了第一部短片【情感之死】(Death of Sentiment)，內容關於殯葬習俗以及墓碑上的彫刻，場景設在倫敦的四座大墓園中。1965年他加入英國新聞局(Central Office of Information)工作，往後15年間拍攝了一系列實驗性電影，包括混合“具象音樂”與滑鐵盧車站最後一台蒸汽火車影像的【火車】(Train)，以及在數字和剪接結構上面玩花樣的【重製垂直面】(Vertical Features Remake)，這些珍貴的畫面曾在2000年的台北金馬影展中作特別放映。

1980年他完成了第一部長片【崩潰】(The Falls)，本片長達3個多小時，為格林納威92部未完成作品之集大成，以“仿紀錄片”的形式訴說這個世界終結的92種方式，超現實的表現手法雖古怪卻讓他受到注目。自1982年【繪圖師的合約】開始，彼得格林納威樹立了無人能出其右的謎樣情色風格，隨後又拍攝關於John Cage和Philip Glass等四位知名美國現代作曲家的紀錄片【四個美國音樂家】。



本身既是畫家也是導演的彼得格林納威，由於對藝術深刻的修養，作品裡常引用大量繪畫技巧，尤其文藝復興時期的畫作對彼得格林納威影響特別大，例如“明暗技法”的表現方式，其中又以法蘭德斯畫派為最。【夜巡林布蘭】並非格林納威第一次執導和荷蘭畫家有關的作品，早在1985年【一加二的故事】中，就從十七世紀另一位荷蘭畫家維米爾(Vermeer)的畫作中擷取靈感。

格林納威獨特的敘事技巧並非任何人都能接受，1993年拍攝【魔法聖嬰】時，就被批評在敘事上有“連貫性”的錯誤，但是格林納威很有個性地回答：「如果什麼事都連貫那就太無聊了。」他又說：「如果想要說故事的話，當作家就好了，何必拍電影？」再度證明格林納威並不熱衷於線性的敘事方式。

彼得格林納威在台灣最為人所知的電影，就是有華裔女星鄔君梅參與演出的【枕邊書】和網羅各國知名女星關於男性性幻想的【八又二分之一女人】，兩部片皆瀰漫濃濃東方情調，詭譎又情慾氤氳，其中【枕邊書】不但獲得加泰隆尼亞國際電影節最佳電影獎，更讓格林納威獲得西雅圖國際影展的最佳導演獎。

格林納威其他電影作品還包括充滿古羅馬城建築之美的【建築師之腹】；改編自莎士比亞《暴風雨》劇本的【魔法師的寶典】；獲得坎城影展最佳藝術貢獻獎的【淹死老公】；贏得加泰隆尼亞國際電影節最佳導演等五項大獎的【廚師、大盜、他的太太和她的情人】；改編自格林納威歌劇作品的【音樂家之死】；和連續在台北金馬影展放映三年，實驗性極強又耐人尋味的【塔斯魯波的手提箱】三部曲。

除了電影之外，彼得格林納威也出版多本著作，包括一系列的電影書以及藝術史籍。其中《100 Allegories to Represent the World》，用100幅電腦後製編輯的人體攝影搭著短文，構成現代版的希臘羅馬神話，一種格林納威式的”自我指涉”神話體系。另外還有描述諾亞方舟故事的抽象畫集，以及分析林布蘭《夜巡》畫中每一個角色與謀殺始末關係的同名書。



格林納威在1999年與妻子離異後離開威爾斯定居荷蘭，現今雖已60多歲，卻不斷在嘗試各種新的藝術創作媒材。2005年6月，在視覺音樂組織noTV於阿姆斯特丹一間ART CLUB - CLUB 11所舉辦的 CNCDNC 視覺藝術晚會中，格林納威獻出了他的VJ處女秀，他運用荷蘭當地投影技術公司BeamSystem特別為他量身打造的超大型電漿觸控螢幕與多螢幕輸出播放系統，將92個【塔斯魯波的故事】投射在12個螢幕上，並配合由DJ Serge Dodwell（又名Radar）負責的音樂部份，把各個畫面混合在一起，結果大受歡迎，於是決定與noTV合作，舉辦世界巡迴表演，行程遍及西班牙塞維爾、法國、巴西等地。

2006年為了紀念林布蘭400歲冥誕，格林納威替荷蘭國立博物館(Rijksmuseum)策劃了一場展覽，將藝術史上最重要畫作之一的《夜巡》做新的詮釋，同時希望解開畫中4個世紀以來的謎。他運用燈光、音效、移動影像等科技，讓畫中的31位人物都活了起來，也將博物館的參觀者轉換成為劇場的觀眾，配合同樣主題的書與電影，構成《夜巡林布蘭》的大型計畫。

林布蘭
馬丁費里曼(Martin Freeman)



電視、電影、劇場三棲的演員馬丁費里曼，1971年出生於英國，青少年時期放棄原本擅長的壁球，立志成為演員，往後進入Central School of Speech and Drama就讀，期間經常參與青少年行動劇團的業餘製作表演，並於戈巴契夫在任時蘇聯尚未解體前，加入一個前進基輔(烏克蘭首都)的戲劇交換計畫，畢業後隨即在多齣英國國家戲劇院的製作中演出。

馬丁費里曼認為音樂是他接觸這個世界最直接的媒介，三個哥哥中有一位是80年代流行樂團歌手，還有一位是音樂家，他自己則對靈魂與爵士樂頗有研究，尤其是60至70年代這段時期。

馬丁費里曼第一個正式的電影角色是【誰與爭瘋】(Ali G Indahouse)中的Ricky C，他在片中與主演【芭樂特：哈薩克青年必修(理)美國文化】的喜劇演員薩夏拜倫柯恩合力搞笑，漸漸打開知名度，近年又以英國BBC熱門影集【辦公室風雲】(The Office)中的角色走紅，並參與【愛是您‧愛是我】、【星際大奇航】(The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy)、【活人牲吃】等電影的演出，近年更向一線男主角邁進，先在由大導演安東尼明格拉執導的【非法入侵】中與茱麗葉畢諾許、裘德洛飆戲；又跟曼蒂摩兒合演浪漫愛情喜劇【插畫情緣】(Dedication)；以及參與由葛妮絲派特羅主演、其弟傑克派特羅執導的【夜夜成癮的男人】(The Good Night)；還有演出由【活人牲吃】原班人馬製作的【終棘警探】(Hot Fuzz)。

林布蘭的三個女人
妻子薩絲琪雅
伊娃柏西斯托(Eva Birthistle)
1974年出生於愛爾蘭都柏林的伊娃柏西斯托，14歲時隨家人搬到北愛爾蘭的Derry，雖然身為天主教徒，她讀的卻是一所新教學校，後來回到都柏林就讀Gaiety表演學院，1995年得到第一個電視劇角色，在愛爾蘭評價最高的影集【Glenroe】中連續演出三年。1997年主演首部電影【萬聖節】(All Saint’s Day)，接著與柯林法洛合演【Drinking Crude】。2004年在坎城金棕櫚獎得主導演肯洛區“格拉斯哥三部曲”最終篇的【蘇格蘭之吻】(Ae Fond Kiss…)中有突破性表現，並以此片獲得愛爾蘭奧斯卡獎(IFTA)最佳女主角。隨後在【冥王星早餐】中飾演男主角席利安莫菲的母親，又參與女同志愛情小品【新娘向後跑】，以及BBC迷你影集【國家內部】(The State Within)的演出。在【夜巡林布蘭】中，伊娃飾演林布蘭的妻子薩絲琪雅，戲份十分吃重。

情婦海兒潔
裘蒂梅(Jodhi May)
1975年出生在倫敦的裘蒂梅具有一半德國和一半法國血統，12歲那年首度參與英國電影【分離世界】(A World Apart)演出，就與同片合演女星一起獲得當年(1988)坎城影展的最佳女主角，至今仍是此獎項得主中最年輕的紀錄保持人，電影作品另有與丹尼爾戴路易斯合演的【大地英豪】。裘蒂梅的演藝事業橫跨電影、電視、劇場，曾參與全程以法文演出的舞台劇，並曾自編自導一部探討兩性親密關係的奇情短片【Spyhole】。

情婦韓翠琪
愛蜜莉荷姆斯(Emily Holmes)
在【夜巡林布蘭】中飾演第二任情婦的艾蜜莉荷姆斯大部分的時間都在小螢幕發展，曾演出科幻影集【星際大爭霸】(Battlestar Galactica)，並客串【暗夜天使】(Dark Angel)、【神鬼禁區】、【女歡女愛】(The L World)、【超人首部曲】(Smallville)等多部受歡迎的美國影集。電影作品包括【記憶裂痕】、【飛機上有蛇】，並參與尼可拉斯凱吉主演的【惡靈線索】，以及曾在2006台北電影節播映的加拿大電影【末路狂媽】(Familia)。

娜塔莉普萊斯(Nathalie Press)
有媒體讚譽，在本片水準一致突出的女演員中，扮演被迫進行性交易少女的娜塔莉普萊斯，是表現尤其令人驚豔的一位，曾以和愛蜜莉布朗特(【穿著prada的惡魔】中的小助理)合演的【夏日午後的初纏愛戀】而獲英國倫敦影評人協會最佳新進演員獎的她，多半在短片或獨立製片中出現，於2006年坎城評審團大獎的【紅路】中，她戲份雖不重，依然令人印象深刻。

導演彼得葛林納威談【夜巡】
在1642年完成的《夜巡》畫作中，可以看見忙亂的三十四個人在一場有組織的混戰中，很明顯地要做槍械演習，可是在畫作的前半部有個穿著整齊軍服的少年。他的臉被擋住了，所以無法辨識他的身份，但是他在開槍射擊，這就像在尖峰時刻對皮卡迪利車站(Piccadilly station)開槍一樣，是件極度愚蠢的事。這樣的舉動一定其來有因，而我拍攝這部片的動機就在於想要解釋這件事。有人開槍，企圖為何，子彈射中了誰，歷史學家說這幅畫裡有五十一個謎團，而我敢大膽地說我的理論可以解開所有的疑惑。這有點像電視影集CSI犯罪現場。

我們的設想這幅畫就像一項指控，指控那些富豪，那些超級有錢的財閥；1640年代12個在阿姆斯特丹呼風喚雨的家族。 在這個陰謀裡，每個人都想再往上爬，而我認為在荷蘭社會的權力中心存在著暴力行為，所以才有畫中的槍擊。

1640年代的阿姆斯特丹是個發展中的城市。當時剛結束了與西班牙的長期戰爭，就像現在的俄羅斯，所有的人都迅速致富，沒什麼人追究原因，賄賂和高壓政治屢見不鮮，阿姆斯特丹當時一定受那12個家族的統治，但是沒有持續很長的時間，最後猶太保守政權掌權，阿姆斯特丹開始有更好的警力配置，因此，我認為林布蘭指控的那些行為在三十年後是不可能發生的。

在1600-1650這約兩個世代的時間，阿姆斯特丹的確是西方世界的中心，富裕、有權、資源豐富、有舊世界的龐大資金交易，新世界也逐漸被開發。荷蘭人不太提起這件事，但是當時阿姆斯特丹中心有個叫做Dam的有名廣場，每天都在販賣黑奴，這樣的販奴交易行為持續了至少八十年。

【顛覆瘋雲】獲選為坎城閉幕片 勞勃狄尼洛風光宣傳

勞勃狄尼洛在坎城影展閉幕片「顛覆瘋雲」飾演大牌電影製片人，片中與布魯斯威利互嗆對罵、為了搞定情緒化的導演而焦頭爛額、最後還拍了爛片在影展裡被噓，活生生將好萊塢拍電影的荒謬與愚蠢搬上大銀幕，讓國際影人看了心有戚戚焉！

外表光鮮亮麗 內心焦慮挫折
勞勃狄尼洛在記者會上坦言，他與劇中人物一樣，雖然外表看起來光鮮亮麗，但他卻常常為了工作感到焦慮，也會為了拍戲感到挫折，電影裡的表演方式雖然比較誇張，但也與真實生活相去不遠，「顛覆瘋雲」片中大牌雲集，布魯斯威利、西恩潘都在片中飾演自己，西恩潘的老婆羅蘋萊特則出飾勞勃狄尼洛的前妻，其中布魯斯威利被塑造成一個脾氣暴躁、動輒在片場破口大罵掀桌子的明星，對此本片導演巴瑞李文森特地替布魯斯威利澄清，表示他私底下非常斯文，完全不像戲裡那般難搞。

狄尼洛自薦 想當評審團主席
由於「顛覆瘋雲」當中由勞勃狄尼洛製作的電影最後就來到坎城首映，狄尼洛笑說去年來到坎城出外景，剛好是下著大雨的天氣，沒想到這次來宣傳又遇到雨天，已經是坎城常客的他不忘推銷自己：「很希望能再回來，如果有機會，我不介意當評審團主席！」，本片預定於九月下旬於台灣上映。

【赤壁】小燕子趙薇巾幗女英雌亮麗豋場 動靜皆美

眾所矚目的華語鉅片--【赤壁】，繼上個星期在坎城大放異彩後，目前所有人員也正在緊鑼密鼓的準備展開上映前的巡迴宣傳活動，屆時勢必在每個首映地點引起更多關注和期待!在這次以男性義氣以及戰爭為主題的史詩鉅作裡，每個女性角色都巧妙的柔化電影裡的全然陽剛味，而在最近大陸新浪網的一項針對【赤壁】電影中的演員所做的網路票選中，約有上萬網友的票選裡，趙薇所飾演的孫尚香以32%的支持率高居人氣榜的第一位，導演吳宇森也對她在電影裡的表現大為誇讚，直呼她將現代女性的自我個性完美的搬到三國時代，並且還巾幗不讓鬚眉，立下了戰功，讓觀眾對這位後來的“孫夫人”，印象更為深刻!

在大導演吳宇森的細心雕琢下，孫尚香雖然貴為公主(孫權之妹)之尊，仍然放下身段，身著戎裝與眾男子一起出征打仗，透過趙薇靈活鮮明的演技，大家看到的是一個熱情洋溢的大時代女子，以愛國為己任，精通劍術、弓箭防禦，特別的是，她還能跟馬兒溝通說話，並且，還會替馬兒點穴道，讓牠們聽話，偶爾還會小露一手，點點人的穴道，讓大家對她又愛又怕，也就不敢造次了!吳宇森雖是首度和她合作，對她的表現也是讚不絕口，導演認為: 趙薇在這個戲裏讓人很有親切感，整個電影不時的就會帶出很豐富的幽默感，會讓觀衆覺得很興奮。導演也希望觀衆跟著入戲，當他們看到孫尚香的時候，就像看到自己，不過在電影中，孫尚香並非是全然的陽剛十足，吳宇森也安排了她柔情似水的一面，因為，導演表示:「她並不是花木蘭那樣的，她同時是個非常感性的人物!」，至於她如何的感性法，也是衆影迷所期待的橋段之一，看了電影就明白了!

另外，在這次的演出中，趙薇也和台灣的國際知名演員張震再度同台演出，有別以往，兩個人在之前的【天下無雙】中，是扮演一對戀人，不過這次在【赤壁】裡，則是飾演一對感情深厚的兄妹(孫權與孫尚香)，由於張震與趙薇之前就合作愉快，這次再度同台也是更加的熟稔，也就激出亮麗的火花，他們完整的為大家揭曉這對兄妹在歷史上的神秘面紗，哥哥是如何的知人善用，妹妹則是如何的一路相挺扶持，為兄長解憂，是一段不同凡響的兄妹之情!也是吳宇森導演的精心安排，讓觀眾看到更不一樣的，趙薇和張震! 而隨著電影的即將上映，趙薇也可望在6月中來台和大家見面進行電影的宣傳，屆時勢必引起另一波“孫尚香”熱潮!

【赤壁】的故事內容是敘述西元208年，正值漢朝末年，狡猾的東漢宰相曹操挟持愚昧的漢憲帝，聲稱只要平復了西邊的蜀國和東邊的吳國就可以統一中國，就此開始了一場前所未有、空前絕後的超大型戰爭，蜀和吳皆抱著必死的決心一起聯盟來對抗曹丕所領導的魏，無以數計的戰爭、智慧戰術的比劃，從陸地到海上的爭鬥，既慘烈又悲壯，而最終的戰爭終於來到，就是那要決一生死的赤壁之戰!!在這場戰爭中，二千多艘船艦被燒毀，死傷無數，當然，這一場千古流傳的戰爭也永遠改變了中國的歷史。以電影【不可能的任務2】【變臉】揚名國際的華人大導演吳宇森即將為我們帶來一場讓人讚嘆並且令人目眩神迷的赤壁之戰，這場遠古流傳的戰爭將以五萬人對抗百萬大軍，吳宇森導演將如何呈現三國時代的浩大壯觀戰爭場面，所有的精彩，都將在今年的暑假開始，一一呈現給大家。

【2008台北電影節】日場電影兌換卷贈票活動：

活動網址：http://orzmovie.com/?p=484

時間地點：【2008台北電影節】影展上映期間，及其合作之戲院。
獎品：【2008台北電影節】平日日場電影兌換卷。（一人一張）。