【山楂樹之戀Under the Hawthorn Tree】

片名：【山楂樹之戀 Under the Hawthorn Tree】
檔期：2011年3月25日（週五）晚場起。
原著：艾米小說【山楂樹之戀】改編。
監製／製片人 張偉平、熊曉鴿、曹華益、江志強。
編劇 尹麗川、顧小白、阿美。
攝影指導 趙小丁。
美術 武明。
錄音 陶經。
音樂 陳其鋼。
導演：【我的父親母親】、【滿城盡帶黃金甲】張藝謀。
演員：周冬雨、竇驍。
片長：114分鐘。
類型：文藝愛情。
出品：中國。
語言：國語。
級別：普遍級。
發行：原子映象有限公司。
聯合出品：北京新畫面影業有限公司／IDG 中國媒體基金。美錦影視文化（北京）有限公司／環球電影夥伴有限公司。
台灣官網：http://blog.sina.com.tw/atom 。
北京官網：http://ent.sina.com.cn/f/m/szszl/ 。



「我不能等你一年零一個月，我也不能等你到二十五歲，但是我會等你一輩子…」
70年代真人故事，狂銷突破300萬冊，近十年感動最多人的華文小說！
《亞洲週刊》年度十大中文小說榜首、《當代》年度長篇小說讀者獎首獎！
【我的父親母親】、【滿城盡帶黃金甲】導演張藝謀 感動執導！
矚目新星 周冬雨、竇驍 聯合主演！



好評推薦：
★在真愛已經是傳說的現代，山楂樹下的永恆誓約，無疑給了現代人一股勇氣。
─ 陶晶瑩。
★這一代年輕人也許不瞭解上一代發生了什麼事，但初戀的感覺，每個人都是感同身受的。
─ 導演 張藝謀。
★這樣的作品可以把人們心靈深處那份雪藏的純真之心，再次喚醒。
─ 金馬獎最佳影片【可可西里】導演 陸川。



劇情簡介：
故事發生在70年代初，靜秋在高中即將畢業的最後一年，從城裡跟著教育實踐小組，來到一個名叫西坪村的地方，為了採擷地方上的故事編寫教育新教材。她在那裡認識有才氣又幽默的老三。靜秋由於家庭出身不好深感自卑，而老三的開導和關懷，使靜秋漸生好感。他等著靜秋畢業，等著靜秋工作，等著靜秋轉正，等到靜秋所有的心願都成了真，他們再相約於山楂樹下…。《山楂樹之戀》改編自同名暢銷小說，自2007年出版以來銷量已達300萬本，以純真的愛情故事反映了大時代的背景，靜秋青澀真摯的性情，老三真實純潔的情意，不但感動了同樣走過七○年代的中年人，更讓八、九○年代的年輕人激動不已，在網路上熱烈推崇，曾經執導《我的父親母親》、《滿城盡帶黃金甲》的名導張藝謀，將這部再現純愛年代的小說搬上大銀幕，以樸實卻洗鍊的手法，表現出那份跨越年代的刻骨銘心、至死不渝的愛情…。



導演介紹：
張藝謀
1950年11月14日生於中國陝西省西安市，因父親畢業於黃埔軍校，伯父又在台灣，在70年代被當成政治背景有問題的黑五類，1968年起進了陝西乾縣下鄉，後來又在陝西咸陽國棉八廠當工人，直到1978年才進入北京電影學院攝影系就讀，1982年後進入廣西電影製片廠擔任攝影及導演工作，和陳凱歌、田壯壯成就出「中國電影第五代」。張藝謀自初次執導之【紅高粱】榮獲柏林國際影展金熊獎後，聲名大噪，至今仍是中國影壇最有才華和最具影響力的第五代導演之一。

張藝謀亦是優秀的演員和攝影師，曾參演【紅高粱】，更憑【老井】勇奪東京國際電影節最佳男主角；又曾擔任【黃土地】、【老井】、【大閱兵】三片之影指導。張藝謀憑1990年【菊豆】、1992年【大紅燈籠高高掛】及2003年【英雄】三度被提名奧斯卡最佳外語片，是首位獲奧斯卡評審青睞的華裔導演。張藝謀更囊括多項國際重要殊榮。

包括：【大紅燈籠高高掛】（1991）及【秋菊打官司】（1992）分別奪得第44及45屆威尼斯影展銀獅獎及金獅獎；【活著】（1994）則奪第47 屆康城影展評判團大獎；【一個都不能少】（1999）再度贏得第52 屆威尼斯影展金獅獎；【我的父親母親】（1999）則是柏林影展銀熊獎得主；【英雄】（2003）奪得柏林影展的藝術貢獻成就獎；【十面埋伏】（2004）囊括了多個國際獎項，以及英國電影金像獎和金球獎的最佳外語片提名。除了電影，張藝謀更涉獵歌劇，1998年在義大利及北京導演【杜蘭朵】，2006年尾於紐約導演歌劇【秦始皇】。2008年，爲北京奧運的開幕及閉幕典禮執導演筒，開幕式的宏大華麗震撼全世界。



演員介紹：
靜秋（周冬雨 飾）
周冬雨1992 年出生於中國河北石家莊市，現年18 歲，原本是河北石家莊某中學高三年級學生。為了靜秋這個女主角人選，【山楂樹之戀】劇組兵分八路，幾乎跑遍了全國所有藝術院校，看過數以萬計的女孩，最後在南京藝術學院見到前來報考舞蹈專業的周冬雨。清純可人的周冬雨，一下子打動了副導演，也隨後打動了張藝謀。在和周冬雨的聊天和試戲過程中，張藝謀發現這位女孩雖已18歲，但對現實社會中的很多人情事故全然不懂，同時長相與性格乾淨、清純。

★ 重要獲獎紀錄：
2010年 騰訊網2010星光大典：年度最具潛力電影演員獎
2011年 哈爾濱冰雪電影節：年度最具商業價值電影新人獎
2011年 百度2010娛樂沸點：最佳新進演員獎
2011年 新浪2010網路盛典：年度新人榮譽獎



老三（竇驍 飾）
竇驍1988年出生於西安，十多歲時移民加拿大，通曉國語、粵語、英語，現年22 歲。憑藉高大的身型，曾在加拿大參加了一個名為「溫哥華陽光少年」的選秀活動並獲得冠軍，因此對表演有了興趣，之後返回中國，入讀北京電影學院。

幕後花絮
「這是一部獻給我自己的電影，紀念我同樣曾經經歷過的那一段歲月」張藝謀出於1951年出生西安市，由於父親畢業於黃埔軍校畢業的，伯父又身在臺灣，在那個年代被認為是黑五類，很長一段時間抬不起頭。政治成分不好，1968年第一批就下鄉去農村插隊的，也因此，那一段上山下鄉在農村插隊的生活，幾乎就是【山楂樹之戀】裡描寫的那個年代，張藝謀導演自己也就僅僅比書中的男主角老三大一點，只不過故事發生在湖北，他是在陝西。

也因此他覺得【山楂樹之戀】是更真實地接近於大多數人曾經共同有過的生活。套一句大陸的話，比起王朔貴族大院裡的生活，【山楂樹之戀】要更接地氣些。「當時大家的確會在乎出身，像靜秋那樣的家庭出身，父母都會告誡兒子不要和她搞對象。當時我爸媽不知告誡我多少次不要和政治成分不好的來往。然而像老三和靜秋這種特別簡單的戀愛，毫不猶豫地說是普遍存在。

【山楂樹之戀】小說裡因為老三死了，所以這份愛情才成為永恆，在這短暫的時間裡，即使有些不真實，他成為了一個完美的人。」「但從我的角度來看，小說裡有些不太真實的地方。像是靜秋不論上山或下鄉，那時我已經認為這只是『走過場』的一回事，今天去去明天又回來了，所以電影當中的魏紅這個角色才跟他媽說，現在誰還哭啊？也因此像是農村小夥子長林想追靜秋，這樣的事情原則上是在沒有出路的、完全絕望的情況下，城裡人才會嫁給農村人。

另外就是老三對於政治時局的前瞻性的高見，也有些不合時代性，那個時代最悲劇的，就是做壞事的人不認為在做壞事，我們學校就打校長、打老師，把校長的胳膊都打斷了。另外，原著中靜秋的心路歷程過於糾結，我讀那個部分不愛看，都是翻過去的。這些部分我自己在拍的時候也就無法全部照搬。」



在大時代氛圍下，比原著小說更純真的愛戀！
不管是一天，或是一輩子，不管甚麼時代或是甚麼環境，張藝謀是相信真愛的人，而【山楂樹之戀】當中初戀的單純，又恰巧是附著在時代氛圍的壓力下，但「正因如此，【山楂樹之戀】不像我們幾十年來常見到的那種時代的題材，很符號化的把那些年代展示出來，我覺得它恰恰是文革的另外一個角度，只是時代背景下的一個故事，一個並不特別的故事，即使不可能承擔對整個苦難時代的描寫，我卻恰恰喜歡這樣，它反而更真實的貼近了我們的生活。」

「裡面有場戲，靜秋媽媽抓住靜秋和老三，告訴他們不可以，兩個年輕人同意暫時分開，老三走之前給靜秋包腳，女兒那裡掉眼淚，我覺得母親心裡也同樣在淌淚，但卻又不得不這樣做。通過母親的愛去告誡，因為家裡出身不好不能犯錯，請你不要耽誤靜秋的前途，不談太多的大道理，政治和社會的背景融在人物的心理和行為中表現在對話上，後來母親有一段說，當年我也是這麼愛上你爸爸，女兒就哭了，這也是母親的無奈。」「我拍【山楂樹之戀】這種電影，就是這個態度。把政治和社會、歷史的氛圍融在人物當中，溫潤無聲，卻讓人細細感受。」

剛開始在討論【山楂樹之戀】的改編劇本時，編劇想突出那個特殊年代裡的性壓抑，導演張藝謀卻跳開了他以往作品從【紅高粱】、【大紅燈籠高高掛】當中擅長探討的性壓抑，反而希望拍出一部獻給自己的電影，紀念一段歲月，只呈現出兩個人的情感狀態的純真。我想拍一部娓娓道來、樸實無華的電影。所有的電影技術都要退到演員後面。在演員尚未確認之前，張藝謀覺得【山楂樹之戀】應該朝著樸實無華的寫實方向，有了演員之後更感覺應該要這樣做。

「【山楂樹之戀】和【我的父親母親】時代背景有點像，【我的父親母親】更為浪漫，攝影上也是風景如畫，山花爛漫，然而【山楂樹之戀】我卻覺得應該要把電影的技術退到後面，讓這兩張年輕純淨的臉，不用強烈的色彩和強勢地打造，而是以表面無包裝的方式呈現出他們的單純。選定了這兩個演員後，我慢慢的跟著他們走，跟著他們的形像、氣質和自然的感覺，不會迷戀原著怎麼樣，構圖怎麼樣，甚至不迷戀那個深刻、複雜，真實的瞬間的感覺其實是更難得的。」



澄澈的雙眼、純潔的笑容，淚如雨下，讓周冬雨順利出線
【山楂樹之戀】選演員的過程有如大海撈針，幾組工作人員過眼數萬名女孩，導演張藝謀從6000個錄像中再挑出2-30人複試，「我們試得很細，越來越細，比電影學院表演系的考試還要複雜。【山楂樹之戀】我們要找一個清純的女孩，眼睛最重要，尤其大銀幕放大幾萬倍，那個心靈窗戶打開得很徹底。另外就是笑容，因為不是在拍【滿城盡帶黃金甲】或【菊豆】這種電影，不管你是一個什麼樣的風格，靜秋的笑容是不是乾淨，是不是生動，非常重要。」

但選了他們之後導演就不再給演員任何的壓力，因為就算讓他臨時去惡補一些時代氛圍也是不可能，所以實際上是怎麼讓演員做回自己。這是說起來容易做起來難的事，尤其是鏡頭前那麼多人看著。「但這就是導演最重要的功課了。」「我對冬雨的最後一個考題是淚如雨下，要用平實的拍法，這個哭是一定躲不過去的。」於是張藝謀讓兩個副導演用兩天的時間讓周冬雨拍下哭的畫面，兩個副導演兩天後非常得意的拿出周冬雨邊哭邊講，哭得像個淚人似的畫面，這是最後重頭戲需要的靜秋。

「然而在試戲結束後，整個電影攝製過程中，我都不再給冬雨這樣的刺激。中間有些掉淚，她都是默默掉淚，都沒有那麼強的哭，我都一直不觸動這方面，我知道我要保護這個，就為最後那場戲。」張藝謀更刻意不讓兩個演員排戲，直接實拍，靜秋一進門泣不成聲的演出，也是【山楂樹之戀】最後讓觀眾跟著一同掉淚的重要關鍵，甚至竇驍說他當時躺在床上，還感覺自己是真的快要過去了。「導演其實是依著演員的感覺來塑造人物的，演員是你工作中最重要的一個合作者，你一定要跟他走，我從來就是這樣子。」