原文出處【迷幻公園】官方部落格: http://blog.sina.com.tw/atom
進入【迷幻公園】的前三十分鐘，我前往只在記憶中存在的西門町電影主題公園遊盪。
進入【迷幻公園】後的兩小時間，回憶中年少輕狂自以為慘綠少年般的幻影輕輕挑起。
人，總是年輕過，總是會有著一段沉浸於憂愁與想望的時光。
細微的情緒如藤蔓逐漸攀爬延伸，想要爬高，卻又漸漸被惱人的俗事給蓋過去。
進入了【迷幻公園】，想要感受些什麼；書寫些什麼；燃燒些什麼？
不論，卻隱藏不了那過往的、以及所經歷過的片段哀傷。
進入了【迷幻公園】，妳/你，也許就會發現些什麼。
－馬瓜 樂評人
所有在中山堂前面溜滑板的人都應該來看，不溜滑板的人也都應該來看。透過極好的影像語言、高度風格化的鏡頭運動，葛斯范桑把美國無所事事或是說對生活虛無、對未來沒有方向的中產階級青少年的心理，描述的非常準確。我想推薦所有青少年、他們的父母、所有不了解青少年心理的成人，都值得來看這部電影。
－郭力昕 政大廣電系教授
TL: 你的很多電影在台灣都有上映，中文片名的翻譯跟原文稍有出入，我想跟你分享一下這些中文片名。
GVS: 好啊。
TL: 比如說Mala Noche被翻成「追流雲的少年」。
GVS: 聽起來像「Mala Noche」嗎？是音譯嗎？你用中文怎麼唸？
TL: ㄓㄨㄟ ㄌㄧㄡ/ ㄩㄣ/ ㄉㄜ． ㄕㄠ ㄋㄧㄢ/
GVS: 嗯，有時的確會這樣，【男人的一半還是男人】（My Own Private Idaho）在義大利被翻成【這個該死的帥哥】（Handsome but Damned）。
TL: 【這個該死的帥哥】，很不錯啊，這部片在台灣叫做【男人的一半還是男人】，我很喜歡這個片名。
GVS: 哇！！
TL: 中文片名把「我私密的愛德荷州」翻成「男人的一半還是男人」，我喜歡這個名字。
GVS: 嗯，你們不會…偶爾用音譯的翻嗎？讓「我私密的愛德荷州」聽起來比較接近原本的樣子？
TL: 嗯，近幾年來片名才比較經常是直譯的。
GVS: 喔，這樣啊。
TL: 但十年、二十年前，取片名的方式比較像是（片商）看完這部電影後，覺得這部片是在講啥的，就翻譯成那個意思。那麼，你還會再回頭去看你從前的作品嗎？
GVS: 要看是哪部片，偶爾，我偶爾會看看。我重看【追流雲的少年】很多遍，因為我們重新混音（【追流雲的少年】DVD於今年重新發行，高畫質數位化過程由葛斯范桑親自監製），所以我得不停重看。
（哈囉…哈囉…，早安…）啊，是客房服務…，嗯，很偶爾，有些片我就很久沒有再看過了，比如說【追陽光的少年】就一段時間沒看過了。我今天晚上可能得再看一次【迷幻公園】，因為今晚在舊金山會放映。
不知道，因為不太需要重看，所以要看狀況。我又再看了【男人的一半還是男人】，前不久在電視上看的，在IFC頻道上播映剛好看到。重看舊片很有趣，但機會真的不大。我沒有自己辦小型影展。你知道，我可以辦，我有拷貝，也有個小戲院，我可以自己做小規模放映，但我想我不會，也許將來有一天吧。
TL: 你寫日記嗎？
GVS: 沒有。
TL: 那麼當你很偶然再看到自己的舊作時，會突然有「啊，我或許應該換個方式拍」之類的想法嗎？會有這樣的問題嗎？
GVS: 我再看這些電影的時候嗎？
TL: 是啊，當你偶然再看到時，會想說「喔，我應該換種方式拍的」，或是「我可不會再這樣拍了」…
GVS: 嗯，有時會這樣，我的意思是，電影已經存在了，我想我會批評的事情是比較整體性的而不是小細節。比如說【追陽光的少年】的攝影。當我們拍這部片的時候，我比較想要的是像我在【追流雲的少年】裡的東西，但因為劇組太大，我不知道跟一個這麼大的團隊一起，要怎麼用比較靈活的方式工作。好像多了沉重的包袱…
我是說，很多時候在執行面上有很多既定的方式，這也是我現在要拍的這部片的情況，各個工會和那些專業出身的會員們，他們會互通聲氣，像是某種傳統似的，且這跟他們之前拍過的其他電影有關。他們在拍你的電影之前可能已經拍過五六部片，【追陽光的少年】又是我第一次有完整的工作人員的電影，35釐米電影的劇組，所以我也無法真的瞭解哪些部分是比較重要的。
於是當攝影指導Bob Yeoman跑來…，我不是要批評Bob喔，說客廳的燈光，如果你不加燈的話，可能不夠亮，我就想說只需要用窗戶射進來的光就好了。可是我又有點猶豫，因為這樣一來變成房間一邊亮一邊暗。其實我應該說，我喜歡房間一邊亮一邊暗，但我又不太確定是否行的通，結果又徹頭徹尾變了，我們在走廊上加了很多輔助燈，每次只要改變攝影機的角度，就得重新調整燈的位置，於是就不可能像在【追流雲的少年】的拍攝方式，不可能快速移動。所以實際上我不可能按照分鏡表拍，我雖然有所有的分鏡表，但拍出來的結果根本就不是同一部片，甚至根本就不像，我無法按照我的方式來拍這部片。
於是我發現自己坐在片場，完全無法按照我想要拍這部片的方式進行，所以我只好想出別的東西，於是我設計了完全不同的東西，跟劇本毫不相干，只是在從主角身上取不同的角度罷了。當有四個人坐在房間裡，我們好像是先拍客廳…，當有四個人坐在房間裡講話時，要是沒有分鏡表，真的很難知道鏡頭要放在誰身上，且當所有人互相交談時，你開始變成每個角色都會拍中景和特寫以防萬一，我們變成這樣拍了，變成更…我的意思是，電影到頭來還是很好，但我原先想拍的是完全不同的東西，比較像【追流雲的少年】，更風格化些，更…更以分鏡表為主。
所以針對這部片來說，我原先真的沒有想到會變成這樣，我也很滿意現在這樣，且要是換了別種方式拍可能也不見得會更好，但當你再看的時候就會這樣，就會想起「喔，對啊，我本來想要拍成像【追流雲的少年】的，可是並沒有」。
【追流雲的少年】，比較像…它的風格比較類似【無法無天】，你知道，就是那種很快速運鏡的畫面，攝影機一直在移動，比較接近這種類型，【追流雲的少年】的某個部份比較接近這樣。可是我從來沒有…可以真正做到像它那樣，我在之後拍的其他電影也沒有，我改變了我的風格，在我拍【男人的一半還是男人】的時候，就比較類似【追陽光的少年】的風格，我並沒有用…我是說，我開始不用…，在之後的所有電影當中，我不再用分鏡表了。
那部片改變了我，的確整個改變了我拍電影的方式，此後我也沒有再用過分鏡表了。
TL: 我還想問一個問題，你在【白爛賤客】中裡出現一幕，是凱文史密斯來找你，還是麥特戴蒙和班艾佛列克，當他們來找你的時候你的第一反應是？
GVS: 是凱文史密斯，嗯。
TL: 你的第一個反應是？我覺得那一段超好笑的。
GVS: 我的反應？還是誰的反應？
TL: 你的反應，你的反應像是「喔，哇，當然好，會很有趣吧」…
GVS: 嗯，是啊，我只有說，「好啊，我來演」。
TL: 哈哈，原來如此。嗯，最後一件事，你想對台灣的影迷說點什麼嗎？你在台灣有很多有多影迷噢，我有很多拍電影的朋友很忌妒我，因為我今天可以跟你做電話訪問。
GVS:嗯，那，嗯，我想要對那裡的影迷說「哈囉」，我也很高興知道我在台灣有影迷。
TL: 喔，你在台灣有很多影迷。
GVS: 喔，真好。
TL: 嗯，那麼，我想我的問題都問完了，很高興有這個榮幸跟你說話。
GVS: 嗯，謝謝你，再見囉！
沒有留言:
張貼留言